tag:blogger.com,1999:blog-49920494997024513112024-03-13T13:28:18.525-07:00Sección 9Cine, anime, manga y un poco de frikismofreseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.comBlogger391125tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-59054249946666290942019-09-04T01:01:00.001-07:002019-09-04T01:01:31.662-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CLII)Fecha estelar: -303324.9<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Ángeles y demonios (2009)<br />
- Blitz (2011)<br />
- Vikingos (2016) <br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRUq3RLfho-GnJXbiTsSp_YqaGbi7TWDtICX4xrK-_34kanIl7PBMM2_oIfnmaqeq96pcaOIDxdq31UHDF5lNowl7hDaiqCghYyIpuP92_ZhXM1oN-s-7btU2AQzw67oxLwxoQFvxt7_4/s1600/%25C3%2581ngeles+y+demonios+%25282009%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="755" data-original-width="505" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiRUq3RLfho-GnJXbiTsSp_YqaGbi7TWDtICX4xrK-_34kanIl7PBMM2_oIfnmaqeq96pcaOIDxdq31UHDF5lNowl7hDaiqCghYyIpuP92_ZhXM1oN-s-7btU2AQzw67oxLwxoQFvxt7_4/s400/%25C3%2581ngeles+y+demonios+%25282009%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<i><b>Ángeles y demonios</b></i> (2009)<br />
Dir.: Ron Howard<br />
<br />
Poco después de
“El código da Vinci” (2006), debido al éxito del mismo, se vuelve con
el mismo personaje y en el mismo lugar para contar otra yincana, en este
caso con la elección de un nuevo papa de por medio. No es “El código da
Vinci” película que vuelva a ver, que ya me pareció bastante mala en su
momento y ello a pesar de ser producción de nivel. Aquí, en “Ángeles y
demonios” el proceso es el mismo pero con una diferencia, todo <span class="text_exposed_show">ocurre
en la misma tarde, en cuatro o cinco horas, parece que hay menos
tonterías y el resultado es bastante mejor. Eso sí, sin pasarse. Una
película para pasar el rato.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Seguramente, a posteriori, si piensas en lo que han contado empezarás a
ver agujeros. Mejor no, es lo bueno de que todo ocurra tan rápidamente,
no pienses en nada después. Tom Hanks, como en la primera película,
corre de aquí para allá mientras vamos viendo cómo avanza el plan
maligno. Plan que más o menos se cumple tal como se espera. Solo hay dos
personajes dudosos, uno de ellos es el malo, claro. Lo bueno, que hay
dineros, se rueda en Roma, hay buenos efectos y Ron Howard hace lo que
sabe teniendo en cuenta que está sujeto por un guion estanco.<br />
<br />
No
son pocas ya las películas que Ron Howard ha dirigido. No las he visto
todas, pero sí que se puede decir que es un director solvente, capaz de
hacer productos interesantes y algún que otro truño. Solo le recuerdo un
par de películas muy por encima de la media, Apollo XIII (1995); Una
mente maravillosa (2001); Rush (2013).<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZ5pZjYTxkbyufSmuYtGypQuMrGvYskFVCIOe6Wios8s8rjw7YTXw5JJdKmzx-bzEKWGk5UZewS5ms_lz-yp1vnht2Nax-f7TYF-AIZQe7doABfVTlxaE_u0DDRMgRvnG_l5C3vr0r8aw/s1600/Blitz+%25282011%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="936" data-original-width="1246" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZ5pZjYTxkbyufSmuYtGypQuMrGvYskFVCIOe6Wios8s8rjw7YTXw5JJdKmzx-bzEKWGk5UZewS5ms_lz-yp1vnht2Nax-f7TYF-AIZQe7doABfVTlxaE_u0DDRMgRvnG_l5C3vr0r8aw/s400/Blitz+%25282011%2529.JPG" width="400" /></a></div>
<b><i>Blitz </i></b>(2011)<br />
Dir.: Elliott Lester<br />
<br />
Un thriller policiaco
entretenido que se basa fundamentalmente en poner, de nuevo, la mayor
parte de los tópicos del género sobre la mesa. Una especie de remake de
la primera de Harry el sucio es lo que se puede ver aquí. Nada del otro
jueves pero está bien rodada y hay un buen plantel de actores.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Todo ocurre en Londres, lo cual es ya un aliciente. Jason Statham hace
lo que sabe hacer, el resto de compañeros trabajan. Si no le pides
demasiado a la historia, una película para pasar un buen rato.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbJ_jyR1PPRw0LDihWJnIjYEve5LQ3_FNCqzrHMlnK2NNCle-LmPNnwX2TV7ulqYno9uV8pJbM5KYcM_5kyC1q5CeApP61klzdCfeBlCZatwRB_x7aLnWgBe5B2ZiPV2UiJzDW2qzkJi0/s1600/Vikingos+%25282016%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="661" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbJ_jyR1PPRw0LDihWJnIjYEve5LQ3_FNCqzrHMlnK2NNCle-LmPNnwX2TV7ulqYno9uV8pJbM5KYcM_5kyC1q5CeApP61klzdCfeBlCZatwRB_x7aLnWgBe5B2ZiPV2UiJzDW2qzkJi0/s400/Vikingos+%25282016%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>Vikingos</i></b> (2016)<br />
Dir.: Andrey Kravchuk<br />
<br />
Producción rusa
dirigida por Andrey Kravchuk que pretende contar parte de la historia de
la Rus de Kiev a partir de finales del siglo X. El principal problema,
que no cuenta nada de lo que había ocurrido antes, hay que dar por
conocida la historia. El segundo problema, se quiere contar mucho y los
personajes, desconocidos por estos lares, no terminan de asentarse ni se
entienden sus peleas.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
A pesar de
estos problemas, que no son pocos, la película resulta interesante en
primer lugar por tratar de lugares poco habituales en el cine. La
producción está bien llevada y se nota el esfuerzo por vestir a las
personas según la historia, y por llevar a la pantalla (sin explicar
nada, eso sí) las cuestiones religiosas, la mezcla de las mismas en
terrenos donde finalmente el cristianismo ortodoxo terminó imperando.
Las peleas y batallas están bastante bien llevadas de acuerdo con las
armas y sistemas disponibles, es donde se nota que la producción se ha
dejado buena parte del presupuesto.<br />
<br />
Una película con muchos
problemas argumentales pero que se deja ver. Eso sí, la misma película
contando algún hecho histórico de esta parte donde yo vivo y,
seguramente, no hubiera llegado al 3.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">537</span></span></span>
</div>
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<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-61407348522087232462019-08-19T12:06:00.001-07:002019-08-19T12:06:26.079-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CLIII)Fecha estelar: -303367.5<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Alita, ángel de combate (1993)<br />
- Por el amor de Spock (2016)<br />
- Sweet Country (2017) <br />
<br />
<br />
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<div style="text-align: justify;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRng9yDEjBunaRPfRmT9P_5F6fNCtWYJk9wOdiWcuzuWCFxmDRpdXgm_RWNj2LPC5Y-070sGpjtpf-WrcVLdBRRidw14JjvwemIhg89T8JV9E1tdfUxa9QU14eNc_9fjAMOE3I86PCNgs/s1600/Alita+%25281993%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="421" data-original-width="288" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRng9yDEjBunaRPfRmT9P_5F6fNCtWYJk9wOdiWcuzuWCFxmDRpdXgm_RWNj2LPC5Y-070sGpjtpf-WrcVLdBRRidw14JjvwemIhg89T8JV9E1tdfUxa9QU14eNc_9fjAMOE3I86PCNgs/s400/Alita+%25281993%2529.jpg" width="272" /></a></div>
<b><i>Alita, ángel de combate</i></b> (<b><i>Gunnm</i></b>, 1993)<br />
Dir.: Hiroshi Fukutomi<br />
<br />
GUNNM, también conocido por los nombres Hyper Future Vision GUNNM y
Battle Angel Alita (en español Alita, ángel de combate), es un manga
seinen creado por Yukito Kishiro entre 1991 y 1995, nueve volúmenes en
España. Después de 1995 el autor ha continuado publicando spin-off y
secuelas siendo la parte más importante la trama Last Order (2001-2014)
publicada en España en siete volúmenes. No es GUNNM un manga que haya <span class="text_exposed_show">tenido
su versión animada, solamente en 1993 se realizaron dos OVAS de 25
minutos dedicados al volumen 1 y 2 del manga original. Nada más hay
hasta el año 2019 cuando el cine norteamericano realiza la película
Alita: ángel de combate, dirigida por Robert Rodríguez y con una
producción de James Cameron. Pero la película norteamericana es otra
historia que se contará en otro lugar.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
El anime fue dirigido por Hiroshi Fukutomi en 1993. Fue la distribución
de estos OVAs la que provocó el cambio de algunos nombres que aparecen
en el manga, sobre todo de su protagonista, Gally, que pasó a llamarse
Alita. El autor del manga, Yukito Kishiro, participó activamente en el
anime si bien solo se plantearon dos episodios iniciales. A pesar de ser
un OVA, el dibujo de personajes es bastante interesante. Solo se cuenta
el origen de Alita, cómo el doctor Daisuke la encuentra entre la basura
de la ciudad flotante y la recompone lo mejor que puede. Después, en el
segundo episodio, una aventura con Alita siendo ya cazador guerrero.
Estamos en un futuro aparentemente distópico, la humanidad está dividida
en dos partes, una que habita en las alturas y de la que no tenemos
demasiadas noticias, y otra que habita en la Tierra, bastante maltratada
y que vive a expensas de lo que cae de la parte de arriba en forma de
basura. Lo cierto es que dos episodios no dan para mucho, quedan ganas
de saber mucho más, pero en anime no hay nada más. Hay que tirar del
manga.</div>
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b><br />
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvYCkRw_CxHAvOiPUrYLorcHfjK7uHuusJp2M4M3uw3ztAyr_7MYj-XwLxoQIXh1FzAlByLsRi5NbFdiLyYJgfvaoA9yr8eIyaTK1mqiiU7FJdMTFfpThfoM8eGuK9RJxfoUbxsrzypRM/s1600/Por+el+amor+de+Spock+%25282016%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="642" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvYCkRw_CxHAvOiPUrYLorcHfjK7uHuusJp2M4M3uw3ztAyr_7MYj-XwLxoQIXh1FzAlByLsRi5NbFdiLyYJgfvaoA9yr8eIyaTK1mqiiU7FJdMTFfpThfoM8eGuK9RJxfoUbxsrzypRM/s400/Por+el+amor+de+Spock+%25282016%2529.JPG" width="272" /></a></div>
<b><i>Por el amor de Spock</i></b> (2016)<br />
Dir.: Adam Nimoy<br />
<br />
Adam Nimoy,
hijo de Leonard Nimoy, dirige este documental sobre su padre en el año
2016, un año después de su muerte. Se puede decir que es una especie de
obituario centrado básicamente en el principal papel de Nimoy, Spock.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Si eres habitual seguidor de la saga, el documental no ofrece demasiada
novedad. Está centrado básicamente en el libro escrito por Nimoy, Yo
soy Spock, en unos recuerdos del hijo, y en respuestas a entrevistas de
algunos miembros de la tripulación original y, sobre todo, de la nueva
Star Trek. Es todo lo que hay, en mi opinión, muy poco porque
prácticamente todo lo que se ve es conocido.<br />
<br />
Un documental
interesante que no llega mucho más allá porque sus formas son las
habituales en este tipo de productos. Particularmente esperaba otra
cosa. Todo lo relacionado con Star Trek que cae en mis manos es
guardado, y este documental también lo será, pero no es lo mejor que se
puede tener sobre Leonard Nimoy, ni sobre Spock.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8ozjJG1wsiKCsYiw9aitweATJipEN8nfCTXuXYOgwvXgjsNsLMbUt3aPfJeDq1O84lFgC0qbYotD6eKSe5qFPagSK-izjPj4Pxtby2Xxy50ghpBMHktDuhSq9IIvqyXYB7yohzdQ_ZL0/s1600/Sweet+Country+%25282017%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="936" data-original-width="639" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8ozjJG1wsiKCsYiw9aitweATJipEN8nfCTXuXYOgwvXgjsNsLMbUt3aPfJeDq1O84lFgC0qbYotD6eKSe5qFPagSK-izjPj4Pxtby2Xxy50ghpBMHktDuhSq9IIvqyXYB7yohzdQ_ZL0/s400/Sweet+Country+%25282017%2529.JPG" width="272" /></a></div>
<b><i>Sweet Country</i></b> (2017)<br />
Dir.: Warwick Thornton<br />
<br />
Inspirada en
una historia real sucedida en los años 20 del siglo pasado, en
Australia, Sweet Country es una interesante película al principio y al
final. No así entre medias, mientras se está produciendo una persecución
cuya duración temporal no queda nada clara.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Lo verdaderamente interesante de la película es su escenario, muy poco
visto por no decir, nada visto hasta ahora por estos lares. Un western,
con mucho de spaghetti, centrado en las áridas tierras de Australia para
una historia sobre el racismo y la lucha de los aborígenes australianos
en aquellas situaciones. El inicio es muy bueno, mientras se plantea la
situación y vamos conociendo no solo a los protagonistas sino, también,
la forma de vida que llevan. Después ocurre lo importante y tiene lugar
una persecución que, estando bien, se diluye en el tiempo. Finalmente
tiene lugar el último tercio, un juicio interesante.<br />
<br />
Nada de lo
que se cuenta te puede resultar extraño, que ya ha sido más o menos
visto antes en otros productos. Ni siquiera el final es sorpresivo, pero
lo relevante aquí es el lugar y la naturaleza de las personas que
intervienen.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">540</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-53093637784769907982019-08-06T13:26:00.002-07:002019-08-06T13:26:09.596-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CLI)Fecha estelar: -303402.9<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- A Taxi Driver: Los héroes de Gwangju (2017)<br />
- Never Grow Old (2019)<br />
- First Man (El primer hombre, 2018) <br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfXMZA4mj1uI_lRUdx5wg333zMBluRDp7VKnBJOZ3_oCk5bkYQLzyCxnsz_puIpsAFY1ycUCNzlT9FD9MS97EcJg_hShKENV8TRw-XWTl9Pz5cQRTtIzA0TmqsCGTET8cAHFbJB4_GW_A/s1600/A+taxi+driver+%25282017%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="892" data-original-width="598" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjfXMZA4mj1uI_lRUdx5wg333zMBluRDp7VKnBJOZ3_oCk5bkYQLzyCxnsz_puIpsAFY1ycUCNzlT9FD9MS97EcJg_hShKENV8TRw-XWTl9Pz5cQRTtIzA0TmqsCGTET8cAHFbJB4_GW_A/s400/A+taxi+driver+%25282017%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<b><i>A Taxi Driver: Los héroes de Gwangju</i></b> (2017)<br />
Dir.: Jang Hoon<br />
<br />
Es importante leer un poco sobre los sucesos de Gwangju en Corea del
Sur, la masacre de Gwangju que tuvo lugar entre el 18 y el 27 de mayo de
1980, cuando Corea del Sur se encontraba bajo la dictadura de Choi
Kyu-hah. Un conocimiento de lo ocurrido ayuda mucho para entender lo que
se muestra en esta película de Jang Hoon.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Al frente del film el actor Song Kang-ho, bastante reconocido en Corea y
que aquí hace un buen trabajo. El póster de la película engaña, y
mucho, respecto de lo que se va a ver. El principal problema que tiene
es que quiere abarcar demasiado, desde la situación familiar del taxista
hasta el viaje de ida y vuelta a Gwangju. A pesar de ello el resultado
final es más que interesante desde varios puntos de vista. El principal,
ver cómo tratan en el propio país sucesos ocurridos no hace tanto
tiempo. En este aspecto la película alcanza un punto álgido cuando se
muestran los disparos del ejército a los manifestantes, pero no parece
que quiera entrar en demasía, pues el propio protagonista lo ve todo
pero no se profundiza en lo que piensa más allá de la decisión final que
toma respecto de su compañero el periodista alemán.<br />
<br />
¿Cuáles son
los motivos de las manifestaciones? En este aspecto la información en
la película es inexistente, hay que tirar de Internet para saber algo.
Quizás sea porque la película para consumo en Corea del Sur no lo
precise, pero fuera del país de origen el conocimiento es importante. Lo
que sí que es cierto es que la actuación del dictador en Gwangju tuvo
bastante que ver con su caída unos meses después, en agosto.<br />
<br />
Desde el punto de vista técnico y de producción a esta película no se le puede poner demasiadas pegas.<br />
<br />
<b><i>8/10 - Notable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzARDhpnEhVjpByT965x-V0RcuGwd0EMqwIGcaIzKhtcjl7oh_w9dAqueDR4QmaIqnGAtsAmgZ7-b5Ksdlz8tAY-rbqCq7wMo068gfwN2q9waWpig4PsL5rOf3cf0e5Ioc1QYgpy5a5us/s1600/Never+grow+old+%25282019%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="945" data-original-width="633" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzARDhpnEhVjpByT965x-V0RcuGwd0EMqwIGcaIzKhtcjl7oh_w9dAqueDR4QmaIqnGAtsAmgZ7-b5Ksdlz8tAY-rbqCq7wMo068gfwN2q9waWpig4PsL5rOf3cf0e5Ioc1QYgpy5a5us/s400/Never+grow+old+%25282019%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<b><i>Never grow old</i></b> (2019)<br />
Dir.: Ivan Kavanagh<br />
<br />
Ivan Kavanagh es
un director irlandés que guioniza y dirige este western (más o menos es
un western) con una solvencia y desparpajo más que notable. En
cualquier caso el elenco es básicamente norteamericano con un
desconocidísimo John Cusack como actor más famoso. Aparece en el póster,
pero casi no se le reconoce.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
La
película es muy oscura, incluso cuando es de día se ve muy poco pues el
Sol solo se intuye. Hay un gran esfuerzo por iluminar de noche con velas
y lámparas, pero todo bastante oscuro, como debió ser en su momento.
Por otra parte, los días son grises, siempre lloviendo y con barro. No
parece un lugar muy agradable para vivir según se puede ver. Parece un
sitio de paso hacia lugares mejores (California), como bien ponen de
manifiesto los protagonistas a lo largo del film.<br />
<br />
Lo que en un
principio parece un lugar "tranquilo", tomado por la comunidad
religiosa, sin bares ni protíbulos, pronto cambiará radicalmente cuando
un grupo de personas decide montar un bar/casino/prostíbulo. Y aquí
veremos cómo va afectando el establecimiento a la vida en el pueblo.
Nada raro, pero la película tíene mucha maña para dar ostias a todo el
mundo, de un lado y de otro. Y entre medias, la familia del
protagonista, de oficio carpintero y enterrador. Una historia muy bien
llevada y bien contada que conforma una película bastante buena.<br />
<br />
<i><b>7/10 - Buena</b></i> </div>
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipC-q3kxl9HeGhKPe266PXioNVi5aUwvnj0ED3s8-t0SAwZgMP-vX3uKaSk3hiHDv4jbZXwYARZl4joDKbKacD06mIZJhUbWxkllFnUIm5bo8rLMZM8X4m4AaoPM9BhxZnIfcfNAUDa8A/s1600/First+man+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="942" data-original-width="639" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEipC-q3kxl9HeGhKPe266PXioNVi5aUwvnj0ED3s8-t0SAwZgMP-vX3uKaSk3hiHDv4jbZXwYARZl4joDKbKacD06mIZJhUbWxkllFnUIm5bo8rLMZM8X4m4AaoPM9BhxZnIfcfNAUDa8A/s400/First+man+%25282018%2529.JPG" width="271" /></a></div>
<b><i>First Man</i></b> (<b><i>El primer hombre</i></b>, 2018)<br />
Dir.: Damien Chazelle<br />
<br />
Cuarta película como director de Damien Chazelle, primera que no se
dedica al mundo musical. Por mi parte, todavía no he visto La La Land
(2016), ni me llama demasiado interés. Whiplash (2014) me resultó
interesante. El cambio de registro que ha tomado en "El primer hombre"
ha llamado mucho la atención, bien sea por la decepción del resultado,
bien sea por todo lo contrario.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
No es "El primer hombre" una película sobre el primer viaje de la
humanidad a la Luna, es una película sobre el primer ser humano que puso
un pie en ella. La diferencia es muy importante, es la que marca el que
la película te pueda gustar o no. Tres aspectos toca, el viaje y la
gente que estaba en la empresa, la familia y su vida con las demás
familias, y el hombre y sus peculiaridades. El aspecto del viaje y cómo
se hizo se toca de forma accesoria, seguramente es el motivo de muchas
de las críticas, pues lo verdaderamente importante aquí es el retrato de
la persona, de la relación con su esposa y de vislumbrar sus
pensamientos a lo largo de estos años sesenta. ¿Lo consigue? En buena
parte sí, pero se me queda un poco corta tanto por la esposa como por el
marido.<br />
<br />
A la producción no se le puede reprochar nada, la
decisión de mostrar lo que ocurre fundamentalmente desde el punto de
vista del astronauta es consecuente con lo que se quiere contar, no es
película que precise de unos efectos espectaculares, más bien que sepa
combinar lo que ocurrió y conocemos de una manera simple. Y lo consigue.
Ryan Gosling es un actor especial que consigue en este caso acercarnos
un poco al personaje, pero cuesta mucho adentrarse en él, no porque el
actor no quiera, más bien porque el propio personaje era como se muestra
aquí. El problema está en Claire Foy, que hace de esposa de Neil
Armstrong, y que me parece muy desaprovechada, y cada vez más
desaprovechada conforme se avanza hacia el final. Es una buena película,
muy interesante pero que se me queda corta en lo que quiere contar.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">534</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-42686365059858011662019-07-23T02:44:00.001-07:002019-07-23T02:52:04.195-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CL)Fecha estelar: -303442.5<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- La doncella (2016) <br />
- Glass (2019)<br />
- No habrá paz para los malvados (2011) <br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVtFMHYrX8vOBNYvDhyphenhyphenlRTnihfE0OAJKrCu6dA0Ml4DK_QPaLxX2BvyLR4MRFbCMmygQd-UZumy0LtTutnyGiy9wI52_t4WAIFv6CCUaCIbvPh0DW1AKY76cCN2UrFFqHDRTtspLykI5I/s1600/La+doncella+%25282016%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="627" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVtFMHYrX8vOBNYvDhyphenhyphenlRTnihfE0OAJKrCu6dA0Ml4DK_QPaLxX2BvyLR4MRFbCMmygQd-UZumy0LtTutnyGiy9wI52_t4WAIFv6CCUaCIbvPh0DW1AKY76cCN2UrFFqHDRTtspLykI5I/s400/La+doncella+%25282016%2529.JPG" width="265" /></a></div>
<i><b>La doncella</b></i> (2016)<br />
Dir.: Park Chan-wook<br />
<br />
Tres años después
de su aventura americana (Stoker, 2013) vuelve Park Chan-wook a Corea
para rodar La doncella, que pasa por ser su última película por ahora. En
su haber consta también una miniserie británica de TV, La chica del
tambor (2018).<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
No es el cine de
Park Chan-wook un cine "fácil". En la primera década de este siglo
estuvo enfrascado en rodar tres películas sobre venganza, desiguales
desde la pasable Sympathy for Mr. Vengeance (2002), hasta la buena
Sympathy for Lady Vengeance (2005). Entre medias, su obra maestra hasta
ahora, Oldboy (2003). En cualquier caso, tres películas que, a modo de
presentación, atestiguan la calidad del director. Pero después se le fue
la cabeza, siempre bajo mi punto de vista, pues Soy un cyborg (2006) no
hay manera de cogerla, vista entonces y vista hace poco. Algo más hizo
el director por Corea hasta que en 2013 se nos va a EEUU para rodar
Stoker, un thriller muy interesante que fue poco comprendido en
Norteamérica. Algún cortometraje posterior y un documental hasta que, en
2016, rueda La doncella. En mi opinión su mejor película desde Oldboy. <br />
<br />
No es necesario decir demasiado sobre la calidad de la película, de la
producción, decorados, de lo bien que sabe este hombre enmarcar y
encuadrar. Y más aquí dada la temática principal. En este aspecto la
película aquí es de 10. No es corta, dura casi dos horas y media con una
estructura clara: primer tercio bajo el punto de vista de la doncella,
segundo tercio con la señora, Hideko y sus tejemanejes con el
pretendiente y un final para desenmascarar la "trilogía" que se
establece, que se me entienda bien. Tiene que hacer juegos malabares el
director para mostrar en cada tramo lo que interesa, lo consigue en gran
parte aunque la película se resiente, sobre todo por la historia de la
doncella y la señora, que queda un poco descompuesta hasta que llega el
final. <br />
<br />
Como historia la película es sencilla, no precisa de
tanto tiempo, pero Park Chan-wook nos regala unas escenas complicadas
que quedan perfectas del todo. Y no solo por las escenas de alcoba, que
también, sino por las actividades que tienen lugar en la casa. Un gran
trabajo.<br />
<br />
<b><i>8/10 - Notable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLIlqZP77Xphsam4tSR95GbwaV6kD8Rw6iRkkGR_mlRD2fhgVFsgYf55jGrWYvZOT8OPy5CjrIaIVirfnY55A_jnvH1DlTStE0f4KOAhUFh5wkYlei24qqXwTSvlmFtEOXGnMV0aed5Dw/s1600/glass+%25282019%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="592" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLIlqZP77Xphsam4tSR95GbwaV6kD8Rw6iRkkGR_mlRD2fhgVFsgYf55jGrWYvZOT8OPy5CjrIaIVirfnY55A_jnvH1DlTStE0f4KOAhUFh5wkYlei24qqXwTSvlmFtEOXGnMV0aed5Dw/s400/glass+%25282019%2529.JPG" width="250" /></a></div>
<i><b>Glass</b></i> (2019)<br />
Dir.: M. Night Shyamalan<br />
<br />
No sé exactamente
cuáles eran las pretensiones de Shyamalan cuando en el año 2000 nos
regaló una de sus mejores películas, El protegido. A día de hoy, 19 años
después, ha cerrado (eso creo) lo que se ha empezado a llamar trilogía
Unbreakable, formada por El protegido (2000), <a href="https://laseccionnueve.blogspot.com/2017/05/resenas64.html" target="_blank">Múltiple (2016)</a> y Glass
(2019). La razón de no saber las pretensiones iniciales del director
está en el buen número de años que hay entre la primera y la segunda
pelí<span class="text_exposed_show">cula. Más concretamente entre la
primera y los últimos planos de la segunda película. Como se dice hoy
día, una “sacada de chorra” verdaderamente importante, sobre todo para
los que la primera película nos pareció significativa y bastante buena. Y
eso, además, del homenaje al comic que es la propia película tanto en
el tratamiento del color como en los planos que se plantean.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
La cuestión es que la trilogía de películas está bastante bien. Va de
lo mejor, que es la primera película, hacia la resolución final que,
bueno, se puede considerar como aceptable aunque particularmente me
resulte un tanto decepcionante. El final de Múltiple fue una gran
sorpresa que algunos vieron antes de la película por los detalles de la
continuidad en los posters principales. Pues muy bien, no fue mi caso ni
de lejos. Lo que sí que es consecuente es que tras ese final de
Múltiple, la siguiente película de Shyamalan iba a ser muy bien recibida
para saber por dónde tiraba la historia de estos tres personajes. Pues
eso, henos aquí para ver el final.<br />
<br />
Se puede ver en el poster, el
que no aparece como si fuera una ventana rota, que es el principal, que
los tres protagonistas se encuentran encerrados en una especie de
psiquiátrico. Hay una doctora, tres personajes más de cada de las
películas anteriores, y un giro final, típico de Shyamalan, que aquí no
lo es tanto. Toda la trilogía está guionizada por el propio director, es
su historia y se acepta como tal, que no está mal, aunque hubiera
preferido otro final. Lo que sí que tengo claro es que, como películas
de superhéroes que se pueden considerar, estas tres películas están a
años luz de lo que se suele ver en el género. Hay que recordar aquí una
película parecida a estas, sobre todo a la primera, <a href="https://laseccionnueve.blogspot.com/2018/01/resenas91.html" target="_blank">Thelma (2017)</a> de
Joachim Trier. Es también una película sobre el descubrimiento y la
aceptación.</div>
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9NkCso_nlQcsnGfwd1qjmmFdILSIbUQzJsyhiBCHvSkSDggmozso8wtWtHSEpfNn27Cv7cwWhYkUZXf5MWoxfnwGwiZRP9rqmwJRDnwHlfJgdy6LLScq0NEUJyNiXGqLHhoNn9S_2PWc/s1600/No+habr%25C3%25A1+paz+para+los+malvados+%25282011%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="662" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9NkCso_nlQcsnGfwd1qjmmFdILSIbUQzJsyhiBCHvSkSDggmozso8wtWtHSEpfNn27Cv7cwWhYkUZXf5MWoxfnwGwiZRP9rqmwJRDnwHlfJgdy6LLScq0NEUJyNiXGqLHhoNn9S_2PWc/s400/No+habr%25C3%25A1+paz+para+los+malvados+%25282011%2529.JPG" width="281" /></a></div>
<b><i>No habrá paz para los malvados</i></b> (2011)<br />
Dir.: Enrique Urbizu<br />
<br />
Interesante acercamiento a un atentado terrorista a través de un triple
asesinato y el intento de eliminar a un cuarto testigo por parte del
policía Santos Trinidad. Un nombre, por cierto, que no está puesto así
porque sí.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Santos Trinidad es
José Coronado, que ya por sí solo se lleva la película por delante. Pero
también tenemos la investigación paralela de la juez Chacón y su
equipo. Poco a poco, sin demasiadas explicaciones, se llega al final.
Las explicaciones no son, por otra parte, necesarias pues lo relevante
aquí es el objetivo de Santos Trinidad. Todo lo demás, por relevante que
pueda parecer, queda como parte de un todo bastante simple. Es lo bueno
de la historia, que aquí no se cuenta, solo se atisba.<br />
<br />
Luego
está el envoltorio, los lugares que se ven, las comisarías, los
bares,..., pues bastante bien. La fotografía es importante y la
oscuridad de los sitios está llevada con mucha solvencia. Santos
Trinidad es un policía viejo que está ya de capa caída, pero tiene un
objetivo.</div>
<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">531</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-55661584370356087732019-07-09T02:21:00.000-07:002019-07-09T02:21:14.903-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL IX)Fecha estelar: -303480.9<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Dragged Across Concrete (2018)<br />
- Insidious: capítulo 2 (2013)<br />
- The Guilty (2018)<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCrQ-wVPHolqp0nI6tV6cndddiG1IGbKaTKbOILWP3epI8i9DQQfL-BQCXrNQVzxk8ONjF5wmoCDsGZETm7c-aEJFZqUvmjrVAS6EQBzQL8dCmISpCecforqPt3g33bGR-WDMtJ7Dfa9U/s1600/Dragged+across+concrete+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="608" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgCrQ-wVPHolqp0nI6tV6cndddiG1IGbKaTKbOILWP3epI8i9DQQfL-BQCXrNQVzxk8ONjF5wmoCDsGZETm7c-aEJFZqUvmjrVAS6EQBzQL8dCmISpCecforqPt3g33bGR-WDMtJ7Dfa9U/s400/Dragged+across+concrete+%25282018%2529.JPG" width="257" /></a></div>
<b><i>Dragged Across Concrete</i></b> (2018)<br />
Dir.: S. Craig Zahler<br />
<br />
En el
año 2015 S. Craig Zahler estrenó su ópera prima, Bone Tomahawk, una
película bastante buena para empezar. Desde entonces el director nos ha
regalado tres películas y las dos siguientes a su ópera prima han
resultado ser aún más buenas. El director también es el guionista de sus
productos y se puede decir que dentro del cine norteamericano es uno de
los más prometedores directores con ideas bastante buenas.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
En Dragged Across Concrete la historia está algo más comedida que en su
anterior película, Brawl in Cell Block 99, pero, en cualquier caso, no
se corta a la hora de mostrar la violencia. Lo que se cuenta aquí es
bastante sencillo, un atraco desde varios puntos de vista. Se toma su
tiempo, es lo importante porque así es posible dar mucho sentido a lo
que cada personaje está haciendo. Se decide por un final que está bien,
pero yo hubiera preferido otro. Una cosa sí que queda clara con este
director, no hay seguridad sobre cuál va a ser el final. Resulta también
especialmente destacable la oscuridad que hay en este film, con la
mayor parte de las escenas nocturnas en sitios con poca luz. Cine
neo-noir, se puede decir.<br />
<br />
En estas tres películas de S. Craig
Zahler ha sido muy importante el elenco actoral que interviene. Vince
Vaughn repite aquí y está bien, pero quien sobresale por encima de todos
es un Mel Gibson muy creíble en su papel. Parece que poco a poco Gibson
se prodiga más en el cine, es una de las mejores noticias que podemos
tener, ya sea como actor, ya sea como director.<br />
<br />
<b><i>8/10 - Notable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0GpHyc5aVsji2RSu5rlr_QNvhGleLfZNdDq2C1Q06TJPh2yYqV_CCB3J5-PX8rTboEiPGKRUsD9EuI_hSZd1pR8O14k7OP8yybZuABSBJyD4xcivd3FP6xkYME1RAxOrvfoTpcTiMHMU/s1600/Insidious+2+%25282013%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="926" data-original-width="624" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0GpHyc5aVsji2RSu5rlr_QNvhGleLfZNdDq2C1Q06TJPh2yYqV_CCB3J5-PX8rTboEiPGKRUsD9EuI_hSZd1pR8O14k7OP8yybZuABSBJyD4xcivd3FP6xkYME1RAxOrvfoTpcTiMHMU/s400/Insidious+2+%25282013%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>Insidious: Capítulo 2</i></b> (2013)<br />
Dir.: James Wan<br />
<br />
Hay que
decir, en primer lugar, que no he visto aún el capítulo uno, es decir,
que el visionado de la película es como una sola. En general no está
mal, entretiene la forma de hilar la historia. Es película de terror,
eso dice la ficha aunque yo no iría a tanto, es interesante pero asusta
poco, más bien nada. También es importante saber mantener el misterio o
la intriga sin necesidad de tener que asustar. Es lo que aquí ocurre, al
<span class="text_exposed_show">menos hasta el último tercio.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Es el problema que siempre tengo con este tipo de historias, que las
afronto bajo un punto de vista muy equivocado. Y no es por un tema de
racionalidad, es porque todas estas películas parecen siempre iguales.
Después de Insidious James Wan se pasó a Expediente Warren con dos
películas que son igual que esta, interesantes pero poco más. Tampoco es
que se les pueda pedir mucho más, que bastante tiene si consiguen que
llegues al final sin mirar demasiado el reloj para ver cuánto tiempo
queda. James Wan se ha pasado también al cine de acción con la séptima
entrega de Fast & Furious y con las películas de Aquaman. Demuestra
ser buen director, competente. Es joven, habrá que ver si consigue al
fin una historia importante que particularmente me cuadre más.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgilSDra7tr2X6HJ75AuedVtIgvQrDx4ZaXFmxaSza8HHArJvRjYpwDXUliY4UcCXoef1RCyORmWEX32I_M-eBIy1q0Emd1ymxRZju75-Laj4Eui6nhWddxBEvC-lGnBM28SOIpWAfLmoA/s1600/The+guilty+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="649" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgilSDra7tr2X6HJ75AuedVtIgvQrDx4ZaXFmxaSza8HHArJvRjYpwDXUliY4UcCXoef1RCyORmWEX32I_M-eBIy1q0Emd1ymxRZju75-Laj4Eui6nhWddxBEvC-lGnBM28SOIpWAfLmoA/s400/The+guilty+%25282018%2529.JPG" width="276" /></a></div>
<i><b>The Guilty</b></i> (2018)<br />
Dir.: Gustav Möller<br />
<br />
Película danesa,
ópera prima de Gustav Möller, que ha llegado a nosotros gracias a sus
nominaciones y premios en diferentes festivales. Tiene un buen elenco de
actores aunque la realidad es que solo son 4, el actor principal que
siempre está en pantalla y los tres o cuatro actores que le contestan al
teléfono. Solo 80 minutos para una película de formato sorprendente,
aunque no original.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Aquí se
conjuga un hipotético secuestro que es atendido por un policía en el
teléfono 112. Este policía no está en ese puesto porque quiere, es una
especie de castigo a la espera, mañana, de una vista sobre su última
actuación en la calle. Poco a poco, manteniendo bien la parafernalia del
proceso de atención desde el 112, la película va envolviendo el asunto
hasta su resolución final. Tiene un giro en su último tercio que se ve
venir, lo cual no quiere decir que esté mal contado, la historia es la
que es. Jakob Cedergren lleva toda la película encima, se muestra
bastante hierático y, la verdad, es que hace un buen papel.<br />
<br />
Una
película muy interesante, alejada de lo que se suele ver en el género.
Recuerdo una película de Joel Schumacher, Última llamada (2002) en la
que Colin Farrell se pasa casi toda le película en una cabina de
teléfonos. Fue interesante aquella, sin embargo esta The Guilty es una
película superior.</div>
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">528</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-63181702852814646122019-07-02T02:33:00.001-07:002019-07-02T02:39:45.421-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL VIII)Fecha estelar: -303500.1<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Border (2018)<br />
- Cómo entrenar a tu dragón 3 (2019)<br />
- La casa de las dagas voladoras (2004) <br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxct2LlyTNY37Z9WoDWqjtz6wuPfp_j1nceIipa3NImQPOSpug8ynenvzDGWZJvLX_Slxz-TJu2Bj60N_WGgOfImao6B5PTYgWj6To9dKg7JlJTVPY0S9st8yTFabAHS3oU6mY81PE8LU/s1600/Border+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="922" data-original-width="616" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxct2LlyTNY37Z9WoDWqjtz6wuPfp_j1nceIipa3NImQPOSpug8ynenvzDGWZJvLX_Slxz-TJu2Bj60N_WGgOfImao6B5PTYgWj6To9dKg7JlJTVPY0S9st8yTFabAHS3oU6mY81PE8LU/s400/Border+%25282018%2529.JPG" width="266" /></a></div>
<b><i>Border</i></b> (2018)<br />
Dir.: Ali Abbasi<br />
<br />
Película sueca basada en un
cuento de John Ajvide Lindqvist, escritor que inició su carrera con
"Déjame entrar", una gran historia vampírica que derivó en un peliculón
de Tomas Alfredson. Parece un buen motivo para adentrarse en esta
historia, que no es fácil si no afrontas la película de manera adecuada.
La manera no es otra que creer en lo que estás viendo tal como se está
contando, que se trata de un relato fantástico basado en mitologías nór<span class="text_exposed_show">dicas que no pretende ser, para nada, explícito.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
En su primera parte no estaba yo con la película en la forma adecuada.
El maquillaje de la actriz es tan bueno que pensaba que la protagonista
era tal cual y que la película iba a ser una historia muy distinta a lo
que luego es en realidad. Una simple parada para ver cómo son los dos
actores principales bastó para dar giro a la historia. A veces es
necesario saber un poco sobre la película que vas a ver y este caso es
un claro ejemplo. La transición entre la vida normal y el fantástico es
muy sutil, por decirlo de alguna forma, todavía hacia mitad de camino te
hace sospechar acerca de locura y no es así, lo que se ve es lo que se
está contando. Una película muy interesante que podía haber sido muy
buena por un par de detalles.<br />
<br />
El novio cuidador de perros es uno
de esos detalles. Aquí es un personaje que sobra. Es fácil de entender
que la historia es corta y que hay que rellenar. Eso es lo que me
parece. En cualquier caso, una película que merece un claro revisionado
una vez que sabes de qué va.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYkptkSVeLfikg4A5fhlJN2QWgurJeqYqipGBu8eNwIXn16_9-J52PScqvfRqKCg-F_XP9MDZQ41jAJZmFqZmpoaibT65p5QqIMrUmwSO4unaRPz3hsReYGuqm2GqLx-2ajURnUC6WqSI/s1600/Como+entrenar+a+tu+drag%25C3%25B3n+3+%25282019%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="595" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhYkptkSVeLfikg4A5fhlJN2QWgurJeqYqipGBu8eNwIXn16_9-J52PScqvfRqKCg-F_XP9MDZQ41jAJZmFqZmpoaibT65p5QqIMrUmwSO4unaRPz3hsReYGuqm2GqLx-2ajURnUC6WqSI/s400/Como+entrenar+a+tu+drag%25C3%25B3n+3+%25282019%2529.JPG" width="251" /></a></div>
<b><i>Cómo entrenar a tu dragón 3</i></b> (2019)<br />
Dir.: Dean DeBlois<br />
<br />
Parece que el director Dean DeBlois se ha decidido por cerrar la
historia en forma de trilogía. Empezó en el año 2010 con una película
bastante buena, siguió cuatro años después con una continuación
interesante y termina ahora con otra película también interesante.
Aunque el nivel de la historia va decayendo desde la primera película,
no se puede decir que esta película sea mala, es interesante con un
nivel de predictibili<span class="text_exposed_show">dad bastante
acusado. El caso es que la historia está bien cerrada y no es necesario
seguir, cosa que es probable que no ocurra porque las películas han sido
exitosas y la fábrica, a lo mejor, quiere continuar. Estrujar la idea
hasta el infinito es mucho mejor que empezar con algo nuevo, ésta es la
máxima del cine americano para grandes masas de gente.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Al lado de la historia, una historia familiar, no nos engañemos, está
el tema de la animación y su evolución en los últimos lustros. No se
puede tener queja alguna de la calidad de esta película, tiene una
animación simplemente espectacular. El desarrollo creativo ya viene
impuesto de las películas anteriores y es bueno. Pero mucho mejor es el
partido que se le puede sacar animando todo este mundo.<br />
<br />
Lo peor, el villano de chichinabo que en esta tercera parte no puede faltar.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheesLwPSRx0RL7lFSA3xE-7TqNYm3Ia2RxKpKWVDEFg1KtyxMUvDp06PDzCedtmslQEObPwL9L6nklsXCKeUtnqkoIzzqqcodAdrgan0PRHKuJGRyGdSxrBXpVQHKvkoUk57rZiSi9uAo/s1600/La+casa+de+las+dagas+voladoras+%25282004%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="939" data-original-width="661" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheesLwPSRx0RL7lFSA3xE-7TqNYm3Ia2RxKpKWVDEFg1KtyxMUvDp06PDzCedtmslQEObPwL9L6nklsXCKeUtnqkoIzzqqcodAdrgan0PRHKuJGRyGdSxrBXpVQHKvkoUk57rZiSi9uAo/s400/La+casa+de+las+dagas+voladoras+%25282004%2529.JPG" width="281" /></a></div>
<b><i>La casa de las dagas voladoras</i></b> (2004)<br />
Dir: Zhang Yimou<br />
<br />
Tercera colaboración de la bellísima Zhang Ziyi y Zhang Yimou. Empezaron
en 1999, Ziyi tenía veinte años, y nos regalaron una película
imprescindible, El camino a casa. Después al director chino le dio por
hacer algunas películas de género wuxia, concretamente Hero (2002) y La
casa de las dagas voladoras. Una película casi impresionante.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
La historia es muy buena y las escenas de acción o de danza son
perfectas. Solo se le puede achacar imperfección en la forma de unir los
tres escenones en torno a los cuales se monta la película, la danza
inicial, el bosque de bambú y la parte final. Pero bueno, como es un
cuento, las imperfecciones se disimulan muy bien y el resultado es una
película muy, muy estimable. Y nada fácil, porque el tratamiento del
color de este director es siempre altamente destacable. Ya empezaba en
estas películas y, hasta hoy, la técnica de este director con escenas
sobrecargadas de elementos y de color no ha dejado de crecer.<br />
<br />
Visualmente es portentosa, tanto en escenas de interior como en paisajes
naturales, la historia está más que bien, la música es perfecta,
aparece Zhang Ziyi, ¿qué mas se puede pedir?<br />
<br />
<b><i>8/10 - Notable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">525</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-47272173317596782032019-06-17T10:51:00.002-07:002019-06-17T10:56:25.336-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL VII)Fecha estelar: -303540.2<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- El sabor del sake (1962)<br />
- El reino (2018)<br />
- Love, Death + Robots (2019)<br />
<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixYbR78qOMptPuE1viULMIrJfsrZ8u6aoMMtQ28gW57aQcmMt_9935P9zGzQqoEl00FEW8HRcPvXfpkEJH2Xh-po148vYO-AgNgVPt60mpn-EE7H8icFQOx-Dh2Jwaol9-C5e7p4aFsUU/s1600/El+sabor+del+sake+%25281962%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="942" data-original-width="664" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixYbR78qOMptPuE1viULMIrJfsrZ8u6aoMMtQ28gW57aQcmMt_9935P9zGzQqoEl00FEW8HRcPvXfpkEJH2Xh-po148vYO-AgNgVPt60mpn-EE7H8icFQOx-Dh2Jwaol9-C5e7p4aFsUU/s400/El+sabor+del+sake+%25281962%2529.JPG" width="281" /></a></div>
<b><i>El sabor del sake</i></b> (1962)<br />
Dir.: Yasujirō Ozu<br />
<br />
Poco se puede decir de esta película del maestro Ozu, simplemente es maravillosa.<br />
<div class="text_exposed_show">
Se puede ver aquí la maestría a la hora de rodar, poner la cámara en el
suelo, insertar planos de escenarios y casas. Se puede ver aquí la
transición en el Japón de primeros años sesenta, con la derrota de la
guerra cercana y la transición entre lo oriental y lo occidental. Se
puede ver aquí los barrios de la ciudad, todavía en construcción, los
bares, que aquí se bebe y mucho.<br />
<br />
Cualquiera de los aspectos
mencionados ya da, si se analiza bien, para escribir una reseña larga,
muy larga. Ahora bien, lo verdaderamente importante de Yasujiro Ozu, lo
que este director sabe mostrar en muchas de sus películas, en esta no
podía ser menos, es la esencia de la vida humana. Hay que ver lo poco
que se cuenta aquí y lo bien que se hace. Y es triste, porque la ley de
vida nos lleva a un último plano que me parece demoledor.<br />
<br />
La película está sujeta a su tiempo, pero en lo esencial no envejece lo más mínimo.<br />
<br />
<b><i>9/10 - Muy buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiy1_jI6ABq7go0Jq_2_ZArRdEbEWP5MuapeU0P1i3gIM-mJhCLeyxUNx2NS6gTIzM7OgaD_UgfS-ll98y8Gl4tg8J1wKE423rxO6jkflbN5_42A1jIJ7PFmDPnIFtBETX-UJXw6YGp6s/s1600/El+reino+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="948" data-original-width="659" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiy1_jI6ABq7go0Jq_2_ZArRdEbEWP5MuapeU0P1i3gIM-mJhCLeyxUNx2NS6gTIzM7OgaD_UgfS-ll98y8Gl4tg8J1wKE423rxO6jkflbN5_42A1jIJ7PFmDPnIFtBETX-UJXw6YGp6s/s400/El+reino+%25282018%2529.JPG" width="277" /></a></div>
<b><i>El reino</i></b> (2018)<br />
Dir.: Rodrigo Sorogoyen<br />
<br />
Complicada
película que nos presenta Rodrigo Sorogoyen desde el punto de vista del
contenido de la misma. El protagonista, Antonio de la Torre, es un
político corrupto, como buena parte de los que hay a su alrededor, es
malo, pero hay que estar con él porque a lo largo de la historia hay
otros que le quieren cargar solo a él el mochuelo. Por muy aséptico que
se quiera ser, los paralelismos con la realidad vivida en estos años son
inevit<span class="text_exposed_show">ables, puede parecer un problema,
pero no es así cuando se opta por no profundizar. En este aspecto el
resultado es un acierto. Luego hay que unir que la película está bien
rodada, tiene un ritmo que no decae en momento alguno, exceptuando el
principio.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Ahora bien, en
esta historia hay que tragar un par de situaciones en la tarea del
protagonista por conseguir pruebas. Todo está centrado en el actor
principal y el seguimiento al mismo se puede hacer muy cansado. Tiene un
punto interesante al optar por un difícil final que solo se vislumbra.
Importante mientras el protagonista da su discurso final, aborrecible en
cierta medida para el discurso que aporta la periodista. Que es
necesario, seguro, porque los medios solo informan lo que interesa, pero
en este aspecto la película se queda muy corta. También hay paralelismo
en este aspecto, pero no se atreve demasiado.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPMwrC3y7r7gz_gsJQkSMhhaR11dy2oWfrlCBfSSYKWkiSxSdK7LO9SOPswLwyWS4dLwDHf4OUh2Ji-cajFsInYXsF7t3SmwM_ZlaDO1KwwT_v1vZDCEnHFjxcn18311sD0n5eMuh309Y/s1600/Love%252C+death%252C+robots+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="939" data-original-width="632" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPMwrC3y7r7gz_gsJQkSMhhaR11dy2oWfrlCBfSSYKWkiSxSdK7LO9SOPswLwyWS4dLwDHf4OUh2Ji-cajFsInYXsF7t3SmwM_ZlaDO1KwwT_v1vZDCEnHFjxcn18311sD0n5eMuh309Y/s400/Love%252C+death%252C+robots+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>Love, Death + Robots</i></b> (2019)<br />
Dir.: Varios<br />
<br />
Coleción de 18
cortos animados de diferentes autores. Muy desigual y, por tanto, solo
pasable. Por mi parte creo que voy a guardar solo dos episodios.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
3, 4, 6, 4, 3, 3, 6, 5, 5, 5, 7, 4, 6, 6, 3, 4, 5, 8<br />
Media: 5<br />
<br />
No es nada conveniente visionar las tres horas de cortos de golpe, de
hecho es mejor ver un par de ellos cada varios días. La calidad de la
animación es, en general, innegable, pero las historias están muy vistas
por mucho que se circunscriban al mundo de la ciencia ficción. Se dice
que se ve sangre, tampoco tanta, también algo de desnudos o sexo, no
tanto. La mayor parte de estas historias no son más que, o no me parecen
más que interludios en un videojuego. Pero bueno, yo juego muy poco.<br />
<br />
Eso sí, el episodio 11, Helping Hand, de Yon Yeo, y, sobre todo, el
último, The Secret War, de István Zorkóczy, sí que merecen la pena ser
guardados.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">522</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-53096172944501577972019-06-11T02:21:00.002-07:002019-06-11T02:21:17.976-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL VI)Fecha estelar: - 303557.6<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Godzilla: The Planet Eater (2018)<br />
- Aquaman (2018) <br />
- Yurigokoro (2017)<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwDGNxmk51vZb6xT7OEvf0meMxQQEw7nClz5SG2X0hDVy43lfHVr8tNSB7oUNc-hShs30yaeMSfY3yP0S7yin6Gen5q4PCp3_bAM5459BMm8pM1U4F8l1mDPGdgJCIxYia5O5CpoAjWL0/s1600/Godzilla+3+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="803" data-original-width="563" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwDGNxmk51vZb6xT7OEvf0meMxQQEw7nClz5SG2X0hDVy43lfHVr8tNSB7oUNc-hShs30yaeMSfY3yP0S7yin6Gen5q4PCp3_bAM5459BMm8pM1U4F8l1mDPGdgJCIxYia5O5CpoAjWL0/s400/Godzilla+3+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>Godzilla: The Planet Eater</i></b> (<b><i>Gojira: hoshi wo kû mono</i></b>, 2018)<br />
Dir.: Hiroyuki Seshita, Kobun Shizuno<br />
<br />
Tradicionalmente es conocido que Godzilla es un monstruo atómico de
naturaleza tranquila, muy destructivo pero tranquilo. Si alguien tiene
narices a terminar esta película lo podrá comprobar. El póster que se
muestra parece un poco optimista.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Bromas aparte, “Godzilla: The Planet Eater” es la tercera entrega de
Hiroyuki Seshita y Kobun Shizuno para las andanzas del monstruo atómico
20000 años en el futuro de la humanidad. La película dura unos 90
minutos, tiene unos 70 de cháchara interminable, tremendamente aburrida
mezcla de filosofía con teología, dioses y cosas de esas. Entre medias
lo que importa, Godzilla, pues abre un ojo, bosteza, y cuando viene
Ghidorah pues lanza su aliento atómico. Luego más cháchara, controles
mentales, …., Godzilla que tiene problemas, más cháchara, etc.<br />
<br />
No
merece la pena seguir, en la segunda entrega ya se intuía que la
trilogía no iba por buen camino y aquí definitivamente se confirma. Solo
el afán por completar la historia me ha llevado a terminar, pero lo
cierto es que la pérdida de tiempo ha sido más que notable. Las
películas de Godzilla, muchas de ellas, son malas o muy malas, pero no
aburridas, casi ninguna. Estas tres entregas, sobre todo las dos
últimas, sí que son muy aburridas. Gracias a Dios, se han terminado.<br />
<br />
Por seguir con el recuento, ésta es la película nº 32 de la productora
Toho sobre su monstruo atómico. Los americanos van a meter mano este
2019, pero estas películas yankis no cuentan en el recuento, estén bien o
no. Solo espero que la productora japonesa retome el remake que
Hideaki Anno y Shinji Higuchi realizaron en 2016, Shin Gojira, que no
estuvo nada mal. Era el rejuvenecimiento de la historia en el presente,
seguimos esperando la continuación.<br />
<br />
<b>3/10 - floja</b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiLChjKf26Gbg_5fXKsYgINnpjkc6nY2WNp9b3TvWOgup58YzcU3uEXmKykpEF5y1w-Ezy2lzhcW95WnfV-pVYp9QwVKHLVcunpRc5xwbUzeDpkPNOBHBYqBttwuK8xW9_IYr8ScPDf9E/s1600/Aquaman+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="939" data-original-width="626" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhiLChjKf26Gbg_5fXKsYgINnpjkc6nY2WNp9b3TvWOgup58YzcU3uEXmKykpEF5y1w-Ezy2lzhcW95WnfV-pVYp9QwVKHLVcunpRc5xwbUzeDpkPNOBHBYqBttwuK8xW9_IYr8ScPDf9E/s400/Aquaman+%25282018%2529.JPG" width="266" /></a></div>
<b><i>Aquaman</i></b> (2018)<br />
Dir.: James Wan<br />
<br />
Nueva entrega de película
de superhéroes, esta vez del entorno de DC. La película, que podría,
quizás, haber sido presentada antes de la Liga de la Justicia, está
dirigida por James Wan, director interesante en su carrera dentro del
cine de terror. No está mal el resultado, una película interesante que
se puede olvidar, después, fácilmente. Mucho mejor, en cualquier caso,
que muchas otras, ya sea dentro de su propio universo DC, ya sea
comparada<span class="text_exposed_show">s con las de su vecino Marvel.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Como película independiente tenemos, otra vez, una presentación de
superhéroe. Casi todas estas películas suelen seguir un patrón y esta no
iba a ser menos, aunque al menos no se han buscado un malo de
chichinabo. El viaje submarino parece casi alucinatorio, bien por esta
parte. A Jason Momoa no se le puede exigir demasiado, que el hombre hace
lo que puede. Sí que es destacable Amber Heard como Mera, de lo
mejorcito del film a nivel actoral.<br />
<br />
Casi todas estas películas me
parecen iguales. Pocas son malas, muchas son pasables y algunas son
interesantes. Buenas hay muy pocas. El caso de Aquaman está por encima
de la media, aunque no mucho, porque se quiere tomar en serio a sí
misma, se aleja de la comedia en muchas ocasiones y la historia
entretiene. Luego está el gasto de producción y la concepción artística
de todo lo que se ve, loe efectos especiales, etc...., Como todas las
películas de este estilo, nada que objetar, más bien al contrario, muy
bien.<br />
<br />
<i><b>6/10 - Interesante</b></i> </div>
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIMOixzlpN5Zd-ARHMjwt_YRrz8Dr-QvVkRwVC0PM7xb-BY9K7zrZY-4KyooKJDi3D2e6p8Rsh8HL6WAfLaS0ZBaHaWhdzf1Msdm3XJtf8xT8lm37Za_pQdIIn-KGNj8hqljehpbZjSiQ/s1600/Yurigokoro+%25282017%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="901" data-original-width="635" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIMOixzlpN5Zd-ARHMjwt_YRrz8Dr-QvVkRwVC0PM7xb-BY9K7zrZY-4KyooKJDi3D2e6p8Rsh8HL6WAfLaS0ZBaHaWhdzf1Msdm3XJtf8xT8lm37Za_pQdIIn-KGNj8hqljehpbZjSiQ/s400/Yurigokoro+%25282017%2529.JPG" width="281" /></a></div>
<b><i>Yurigokoro</i></b> (2017)<br />
Dir.: Naoto Kumazawa<br />
<br />
Naoto Kumazawa es
un director japonés que lleva desde el año 2004 con la tarea de dirigir
películas, unas diez hasta ahora. Por mi parte Yurigokoro ha sido la
primera, interesante pero no mucho más.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Juega la película al principio al thriller, la parte más interesante,
mientras el protagonista va leyendo el diario de una asesina. Después
todo va derivando hacia un drama que se ve venir hacia mitad de
recorrido y que ni fu ni fa. Increíble, por otra parte, la capacidad de
la señora de ir cambiando de acuerdo con las visicitudes de la vida,
pero cambiando de verdad.<br />
<br />
Se deja ver, no cae en el aburrimiento
hasta el final, que es el que es. Hay otras muchas que son peores, hay
otras muchas que son mejores.</div>
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">519</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-82759619804632032182019-06-06T10:50:00.002-07:002019-06-06T10:50:37.900-07:00Godzilla, dentro de 20000 añosFecha estelar: -303570.3<br />
__________________________________<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Entre los años 2017 y 2018 la productora Toho ha retomado a su monstruo de cabecera, Godzilla, para producir una historia a través de tres largometrajes anime. Sus directores, Kobun Shizuno, Hiroyuki Seshita. En esta entrada recojo las tres reseñas que de estas películas he realizado.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimjDIVza5x6RdPkJP74Zvb16AmKNz5rGF8EiPYIRQsa8AmJ1JMqXMkaGUjud1EX4credtG5iI2hdj8QtNVvp4rCOJO1nAydCs_btuj6GbST0b0WpSI6yZme497e_rV-hBUWalb8AluSos/s1600/Godzilla%252C+el+planeta+de+los+monstruos+%25282017%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="912" data-original-width="644" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimjDIVza5x6RdPkJP74Zvb16AmKNz5rGF8EiPYIRQsa8AmJ1JMqXMkaGUjud1EX4credtG5iI2hdj8QtNVvp4rCOJO1nAydCs_btuj6GbST0b0WpSI6yZme497e_rV-hBUWalb8AluSos/s400/Godzilla%252C+el+planeta+de+los+monstruos+%25282017%2529.JPG" width="281" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><i>Godzilla: el planeta de los monstruos</i></b> (2017)</div>
<div style="text-align: justify;">
Dir. Kobun Shizuno, Hiroyuki Seshita</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En
el año 2016 la productora Toho retomó su franquicia por excelencia
después de un parón de doce años que tuvo lugar, seguramente, porque
Godzilla: Final Wars (2004) dirigida por Ryuhei Kitamura, película
conmemorativa del cincuenta aniversario de la primera aparición del
monstruo, fue una ida de olla importante. Tan fue así que para la
película del 2016, Shin Gojira, se planteó directamente un reboot de la
primera película. La dirigió Hideaki Anno (Evangelion) y Shinji Higuchi
(Ataque a los Titanes, con actores reales) y el resultado fue bastante
interesante.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
A la espera de una continuación de la saga
así reiniciada, la Toho planteó también el desarrollo de otra historia
sobre Godzilla en versión animada, delegando las tareas de animación a
la productora Polygon Pictures. Supongo que esto es así pues es la Toho
la que tiene los derechos sobre su criatura. Para no interferir en la
nueva línea de tiempo la historia que se cuenta en la versión animada
tiene lugar, nada más y nada menos, que veinte mil años en el futuro,
tal como se dice muy pronto en la película. La historia no finaliza en
un solo film, pues hay previstos otros dos a estrenar a lo largo del año
2018.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Polygon Pictures es una productora que anima sus
películas exclusivamente con utilización de cgi, incluyendo los
personajes. Se nota, pero no molesta porque poco a poco van consiguiendo
acercarse, en lo referente a los rostros y las expresiones, a la
animación tradicional. Se acercan, pero no llegan aún, los personajes
hablando son demasiado estáticos e inexpresivos. Todo lo demás, la
parafernalia de trajes espaciales, armas, naves y mechas viene casi
heredado, porque es muy parecido, de otras producciones anteriores del
estudio donde también han participado los directores de la película,
Kobun Shizuno y Hiroyuki Seshita. Me refiero concretamente a Blame!
(2017) dirigida por Seshita, y a la serie Knights of Sidonia (2014-15)
dirigida por Shizuno. Muy poca queja puede haber en esta película sobre
las escenas espaciales y la cinemáticas de las naves y objetos voladores
en batalla. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Pero la influencia de Knights of Sidona
en esta trilogía animada sobre Godzilla va mucho más allá de la casi
copia del diseño artístico. Al menos por lo que se ha podido ver en esta
primera película pues la estructura de la historia es la misma, desde
la configuración de la nave terrestre, sus habitantes, a la motivación
de la lucha que llevan a cabo como últmos representantes de la
humanidad. Es un problema porque originalidad se ve poca y los diseños
son los mismos. Por otra parte los ratos de cháchara, repetitiva e
insustancial, son importantes. Godzilla tarda mucho en aparecer y la
película tarda muchísimo en arrancar después de los diez minutos
introductorios y explicativos de la situación. Se están tomando su
tiempo porque hay que rellenar tres películas pero, por ahora, esto
parece un Knigths of Sidonia cambiando los a Gauna por Godzilla y sus
derivados. Veremos como sigue.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i><b>5/10 - Pasable</b></i></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH2bHuGQv4kjmn_pO4ovHRp4sdQ0QZHxMn3t2iC6P0yPnX336I6S0ff8ytY0L4k3bUInAoI57BZFZZvAadNIF6r2YeKe_rplrcD-vm69cWiBLYMN04l9m9fZYUy656I2HqJcd0SH2HPVk/s1600/Godzilla+City+on+the+Edge+of+Battle+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="903" data-original-width="632" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH2bHuGQv4kjmn_pO4ovHRp4sdQ0QZHxMn3t2iC6P0yPnX336I6S0ff8ytY0L4k3bUInAoI57BZFZZvAadNIF6r2YeKe_rplrcD-vm69cWiBLYMN04l9m9fZYUy656I2HqJcd0SH2HPVk/s400/Godzilla+City+on+the+Edge+of+Battle+%25282018%2529.JPG" width="278" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><i>Godzilla: City on the Edge of Battle</i></b> (G<i><b>ojira: kessen kidô zôshoku toshi </b></i>, 2018)</div>
<div style="text-align: justify;">
Dir.: Hiroyuki Seshita, Kobun Shizuno </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Segunda
entrega (de un total de tres) de esta nueva aproximación de Hiroyuki
Seshita y Kobun Shizuno al monstruo atómico. El recuento histórico hace
de esta la película nº 31 que la productora Toho plantea sobre el kaiju,
aunque cediendo en este caso el trabajo a Polygon Pictures, que es
donde estos dos directores están desarrollando sus trabajos hasta ahora.
Todo esto ya fue, más o menos, contado en la reseña de la primera
película,
incluyendo las características de la historia que se cuenta, adelantada
20000 años en el futuro. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La primera película, es
decir, la primera entrega, es simplemente pasable. Me encomendaba allí a
un mejor desarrollo de la historia en sus continuaciones pero la cosa
no ha mejorado nada, ha ido a peor. Después de dos películas el asunto
más me parece como si se hubiera pensado en una serie de 10 episodios
pero que al fina estosl han quedado repartidos en tres películas. Y como
suele ocurrir en casi todas las series, su parte central suele ser el
peor tramo, la parte aburrida donde no ocurre prácticamente nada. Pues
así es, en esta segunda parte no ocurre nada relevante, puro relleno.
Eso sí, lo que aquí se cuenta, la ida de olla, es cada vez más
importante. Tanto que casi todo da igual. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Me quedo
corto al indicar que la primera hora de película es una cháchara
interminable con profusión de lenguaje pseudocientífico y filosofía
existencial. En la primera parte no paraban de hablar, y aquí siguen y
siguen y no paran. En el título aparece el nombre de Godzilla, pero casi
da igual pues el monstruo, que es lo que verdaderamente importa, no
aparece hasta bien pasada la hora de metraje. Asunto aparte es el de la
animación. Ya sabemos que el estudio Polygon Pictures, y más
concretamente los dos directores, han realizado sus películas y series
enteramente por ordenador. Cuando buena parte de la historia ocurre en
el espacio, como en la primera parte, e incluso en Blame!, o en la
serie Knights of Sidonia la animación no quedaba mal, tolerable para los
personajes humanos. Sin embargo aquí parece que han bajado el nivel y
las costuras se notan mucho más pues todo parece demasiado rígido y
estático. Por otra parte, me ratifico en que prácticamente esta serie de
películas es una especie de Knights of Sidonia pero cambiando a los
Gauna por Godzilla. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La próxima entrega vendrá este
mismo año. Como la distribuidora es Netflix la veremos pronto porque,
aunque sea por un afán “completista”, habrá que verla, pero las
expectativas han pegado un gran bajonazo. Encima, ¡o sorpresa! ¡Vuelve
King Ghidorah!, que no sabemos qué habrá estado haciendo estos veinte
mil años. Ya veremos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Hay una gran diferencia entre las
malas películas de Godzilla, que las hay muchas pero, aun siendo malas,
gustan porque no te aburren. El camino que ha tomado esta versión
animada del kaiju de la Toho es, precisamente, el de aburrir.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><i>3/10 - Floja</i></b></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-7XXPv_qrcxcXItEF-nn6nFLcYy_UhlzAy2SjOu9_mP-d82mipxCkwM0EIuMEyh8zSQmzzVggRzt9kVfm9mVRGeXxOxfd1yvmcTsOHFpLVDcCAoxfTVYOIx70hxv5qgLxI-YJVV5tj1Y/s1600/Godzilla+3+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="803" data-original-width="563" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-7XXPv_qrcxcXItEF-nn6nFLcYy_UhlzAy2SjOu9_mP-d82mipxCkwM0EIuMEyh8zSQmzzVggRzt9kVfm9mVRGeXxOxfd1yvmcTsOHFpLVDcCAoxfTVYOIx70hxv5qgLxI-YJVV5tj1Y/s400/Godzilla+3+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<b><i>Godzilla: The Planet Eater</i></b> (<b><i>Gojira: hoshi wo kû mono</i></b>, 2018)</div>
<div style="text-align: justify;">
Dir.: Hiroyuki Seshita, Kobun Shizuno</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Tradicionalmente es conocido que Godzilla es un monstruo atómico de
naturaleza tranquila, muy destructivo pero tranquilo. Si alguien tiene
narices a terminar esta película lo podrá comprobar. El póster que se
muestra parece un poco optimista.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="text_exposed_show" style="text-align: justify;">
Bromas aparte, “Godzilla: The Planet Eater” es la tercera entrega de
Hiroyuki Seshita y Kobun Shizuno para las andanzas del monstruo atómico
20000 años en el futuro de la humanidad. La película dura unos 90
minutos, tiene unos 70 de cháchara interminable, tremendamente aburrida
mezcla de filosofía con teología, dioses y cosas de esas. Entre medias
lo que importa, Godzilla, pues abre un ojo, bosteza, y cuando viene
Ghidorah pues lanza su aliento atómico. Luego más cháchara, controles
mentales, …., Godzilla que tiene problemas, más cháchara, etc.<br />
<br />
No
merece la pena seguir, en la segunda entrega ya se intuía que la
trilogía no iba por buen camino y aquí definitivamente se confirma. Solo
el afán por completar la historia me ha llevado a terminar, pero lo
cierto es que la pérdida de tiempo ha sido más que notable. Las
películas de Godzilla, muchas de ellas, son malas o muy malas, pero no
aburridas, casi ninguna. Estas tres entregas, sobre todo las dos
últimas, sí que son muy aburridas. Gracias a Dios, se han terminado.<br />
<br />
Por seguir con el recuento, ésta es la película nº 32 de la productora
Toho sobre su monstruo atómico. Los americanos van a meter mano este
2019, pero estas películas yankis no cuentan en el recuento, estén bien o
no. Solo espero que la productora japonesa retome el remake que
Hideaki Anno y Shinji Higuchi realizaron en 2016, Shin Gojira, que no
estuvo nada mal. Era el rejuvenecimiento de la historia en el presente,
seguimos esperando la continuación.<br />
<br />
<i><b>3/10 - floja</b></i> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i><b>.</b></i><br />
<i><b><br /></b></i>
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freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-84307423448291549762019-05-28T09:55:00.003-07:002019-05-28T10:06:29.700-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL V)Fecha estelar: -303595.1<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Hellraiser (1987)<br />
- A private war (2018)<br />
- Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald (2018) <br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGIktOu1ywscG_6EhAwzHsGGepJ7YK4gTlCxysgZYLEPW9ivIf6VWb9p2eaFVFDu9fdhdONqD0bt-WGGotYY-SwEEmq-JwEzZM-VC9P2MByQjRLr76itnAFGux2TxtSCSbXjht9_tHP6Q/s1600/Hellraiser+%25281987%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="705" data-original-width="498" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGIktOu1ywscG_6EhAwzHsGGepJ7YK4gTlCxysgZYLEPW9ivIf6VWb9p2eaFVFDu9fdhdONqD0bt-WGGotYY-SwEEmq-JwEzZM-VC9P2MByQjRLr76itnAFGux2TxtSCSbXjht9_tHP6Q/s400/Hellraiser+%25281987%2529.JPG" width="282" /></a></div>
<b><i>Hellraiser </i></b>(1987)<br />
Dir.: Clive Barker<br />
<br />
El escritor Clive
Barker adaptó su novela corta The Hellbound Heart publicada un año
antes. Se puede decir que fue también su primera película pues
anteriormente solo había filmado un mediometraje, The Forbidden (1978),
que se puede considerar como algo previo a Candyman. La cuestión es ¿ha
envejecido mal la película?<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Pues
la verdad es que solo en una pequeña parte. Sorprendentemente el trabajo
de maquillaje y el gore mantienen el nivel a pesar de los 32 años que
han pasado. Por otro lado, el acierto de la película está en los
cenobitas, en la concepción que el autor da de estos. Aparecen muy poco,
en la novela se desarrollan un poco más, aunque no mucho más. El
principal problema, si conoces el relato original, está en los cambios
que el director introduce. Son pocos pero, en mi opinión afectan.<br />
<br />
Para empezar, la primera apertura de la dimensión para que Frank Cotton
la atraviese está trasladada a la gran pantalla pero bastante
deslavazada. Esa mezcla de dolor y placer que los cenobitas quieren
proporcionar a Frank, el deseo real de éste de participar..., poco se ve
de esto en la película y más cuando la escena se ve a lo largo de dos
momentos, al principio y a modo de flashback. También se cambia aquí el
parentesco de Kirsty, que pasa a ser hija de Rory en lugar de amor
secreto, hay mucha pérdida en este aspecto. El final de la película
también está cambiado, a peor.<br />
<br />
Y a pesar de estos peros o
inconvenientes, la película se mantiene bastante bien con el paso de los
años. Se la considera una película de culto que marcó el inicio de una
larga saga en la que, por ahora, no he querido entrar. Es curioso como
se puede mantener gran parte del interés por una historia simplemente
por el poderío de la imagen de uno de los cenobitas que, como sus
compañeros, no tienen ni cinco minutos en todo el metraje. Vista hoy,
Helraiser se puede considerar como película hija de su época pero que
aguanta bien el tipo hoy día.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidqh_IZPfsxYwGuTxe5zPWM93kvIeIT6huMVACHnYSJhDOFsl17WcPvORXOvmzOf4kilFTuiYw3dnTDsLxJFTDmMhT8OZYzeRGa42mLKWv4Xha3fWXrFPRCH9YPdbtCZFoat8h9cn1zho/s1600/A+private+war+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="939" data-original-width="635" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEidqh_IZPfsxYwGuTxe5zPWM93kvIeIT6huMVACHnYSJhDOFsl17WcPvORXOvmzOf4kilFTuiYw3dnTDsLxJFTDmMhT8OZYzeRGa42mLKWv4Xha3fWXrFPRCH9YPdbtCZFoat8h9cn1zho/s400/A+private+war+%25282018%2529.JPG" width="270" /></a></div>
<i><b>La corresponsal</b></i> (<i><b>A private war</b></i>, 2018)<br />
Dir.: Matthew Heineman<br />
<br />
Matthew Heineman ha sido, hasta ahora, un director de documentales. Muy recomendable es su documental sobre los vigilantes de ambos lados de la frontera enfrentados a los cárteles de la droga mexicanos, Cartel Land (2015). “A private war” pasa por ser su primera película con actores y una historia que contar. Aunque no se aleja, en cualquier caso, del género documental en buena parte del metraje, de lejos, la parte más interesante del film.<br />
<br />
La película va sobre las actividades como corresponsal de guerra de Marie Colvin, entrelazando escenas en los diferentes lugares por los que estuvo con momentos de su vida en Londres. Una vida muy desordenada en los momentos de paz que no se logra enlazar demasiado bien por el hecho de ser meramente episódica. Las partes londinenses son poco interesantes, pasables, enlaces entre los diferentes episodios en zonas de conflicto que en realidad se cuentan. Eso sí, Rosamund Pike está realmente bien, es el sustento de buena parte del film junto con el brío que da Matthew Heineman a las escenas en Irak, Sri Lanka, Afganistán o Siria. <br />
<br />
El film es cíclico, empieza en el mismo lugar donde termina. Si te acercas a la película conociendo cómo fue la vida de Marie Colvin terminarás viendo que hay trampa en ese escenario al principio y al final. Si no se tiene idea de nada casi que es mejor. Una película interesante que cuanto termina te lleva a querer conocer más sobre esta periodista.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3cvZ1E108mntjthIPz0nyUPGsQcuBkjxOZmXDFI1ShYvAc9Ejhg5HreuWIPiKY3YqdGpzLah6VRoVM8rMuYb4qnwtUOhThWBS-_6KNyN6XnZs5UtFqu56Jz2pnUrAZungFC_stKPal1k/s1600/Animales+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="908" data-original-width="597" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3cvZ1E108mntjthIPz0nyUPGsQcuBkjxOZmXDFI1ShYvAc9Ejhg5HreuWIPiKY3YqdGpzLah6VRoVM8rMuYb4qnwtUOhThWBS-_6KNyN6XnZs5UtFqu56Jz2pnUrAZungFC_stKPal1k/s400/Animales+%25282018%2529.JPG" width="262" /></a></div>
<b><i>Animales fantásticos: Los crímenes de Grindelwald</i></b> (2018)<br />
Dir.: David Yates<br />
<br />
Desde el año 2007 parece que el director David Yates se hace cargo de
cualquier película relacionada con el universo de Harry Potter. Por
aquel entonces dirigía Harry Potter y la orden del Fénix y desde
entonces se ha encargado de otras tres películas de la saga, además de
las dos películas que van sobre Animales fantásticos. Todas las de Harry
Potter de este señor me parecieron pasables o reguleras. S<span class="text_exposed_show">in embargo la primera parte de Animales fantásticos (2016) sí que me pareció una buena película.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Sigue ahora el director con una continuación, los crímenes de
Grindelwald, y mantiene bien el tono. La película podría haber sido
mucho mejor si fuera más conclusiva, pero se fía todo a una continuación
(o más) cuando la recaudación de esta parte ha sido poco alentadora.
Los personajes ya están presentados, Eddie Redmayne está especialmente
bien en estas dos películas, y la trama se sigue más o menos bien hasta
el final. El final parcial. Tampoco es que sea necesario ponerse a
pensar mucho con tantas idas y venidas, esta película es para lo que es y
poco más. Seguro que cualquier aficionado a este universo encontrará
incongruencias y se molestará, no es mi caso cuando, para mí, casi todas
películas de Harry Potter son iguales, de aburridas. Excepto la que
dirigió Alfonso Cuarón, que esa sí que la recuerdo como buena.<br />
<br />
Lo
interesante de estas películas de la serie Animales fantásticos es que,
te guste o no Harry Potter, el universo ya está presentado. Se sitúan
en los años 20/30 del siglo pasado y la integración de la magia con el
mundo real queda la mar de bien. Es imposible quejarse del nivel de
producción y de efectos especiales, un plus más para que la película sea
interesante. Pero... se confía todo a una continuación que no se sabe
aún si se realizará. Habrá que esperar.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">516</span></span></span>
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<i> </i>
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<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
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<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-82088859977641857902019-05-20T01:46:00.002-07:002019-05-20T01:46:18.379-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL IV)Fecha estelar: -303617.9<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Bohemian Rhapsody (2018) <br />
- The crimes that bind (Inori no maku ga oriru toki, 2018)<br />
- La balada de Buster Scruggs (2018)<br />
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<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjp3yDK16Alj2-16TWE4oruEcxLYpnfoicIMYKud5n4wjPfMKQiUwjkmy-wUG_dyt96M40R-QiJK7PBqf3jBr6lAhyphenhyphenDEBR40-WDCnUZbzcv9zVZGqaIv0JAzeIwGCeaHkzOwvhla7W1FLM/s1600/Bohemian+Rhapsody+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="632" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjp3yDK16Alj2-16TWE4oruEcxLYpnfoicIMYKud5n4wjPfMKQiUwjkmy-wUG_dyt96M40R-QiJK7PBqf3jBr6lAhyphenhyphenDEBR40-WDCnUZbzcv9zVZGqaIv0JAzeIwGCeaHkzOwvhla7W1FLM/s400/Bohemian+Rhapsody+%25282018%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<i><b>Bohemian Rhapsody</b></i> (2018)<br />
Dir.: Bryan Singer<br />
<br />
Bryan Singer
deja a un lado los superhéroes para adentrarse en el biopic musical.
Extraño, pero parece que va a seguir por este camino en su próxima
película. El caso de Bohemian Rhapsody, el resultado de la película,
puede ser muy diferente dependiendo de las ganas que tengas de Queen. En
mi caso, que he crecido con este grupo, el resultado es muy especial. Y
ello a pesar de los peros que pueda tener la película, la música de
Queen<span class="text_exposed_show"> puede con todo.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Ciertamente, se puede reprochar que la película es bastante "blanca"
con los aspectos polémicos de la banda y especialmente de Freddie
Mercury. No importa, y lo cierto es que los temas los toca todos, aunque
en algún caso muy de pasada. Pero lo verdaderamente importante es la
gestación del grupo, su alzamiento en el panorama musical, el inicio del
declive y el fastuoso concierto final de la banda en 1985 recreado aquí
maravillosamente. Es lo que verdaderamente importa.<br />
<br />
La primera
hora de película es de lo mejor, luego viene un cierto declive, a partir
de la firma con CBS, para remontar finalmente en el final. Incluso en
el peor momento la música te hace olvidar. Luego está el cuidado de la
producción, bastante bueno, y la dirección de Singer a la que poco se le
puede reprochar. Si la música de Queen no te gusta o no te dice nada,
la película puede ser un biopic más, pero si este grupo ha formado parte
de tu vida, esta película nunca puede resultarte mala.<br />
<br />
<b><i>8/10 - Notable </i></b></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1cp1Oq-PvgaMmwOXinCB_2kWFJ5dA_3ddcSVSN-27xP-s-8QO6wbHme9fH4_GAXwtKkCHNw4eNv-B8YmuzxcD5BRob8WfvBqwgpBGLa3kUFOBnvoniETtmT8Eq-zdOfchEHX6uyzntyI/s1600/The+Crimes+That+Bind+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="661" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1cp1Oq-PvgaMmwOXinCB_2kWFJ5dA_3ddcSVSN-27xP-s-8QO6wbHme9fH4_GAXwtKkCHNw4eNv-B8YmuzxcD5BRob8WfvBqwgpBGLa3kUFOBnvoniETtmT8Eq-zdOfchEHX6uyzntyI/s400/The+Crimes+That+Bind+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>The crimes that bind</i></b> (<b><i>Inori no maku ga oriru toki</i></b>, 2018)<br />
Dir. Katsuo Fukuzawa<br />
<br />
Después de casi veinte años trabajando en el ámbito de las series de
televisión, el director Katsuo Fukuzawa da el salto al cine para rodar
este thriller que podría titularse, de acuerdo a su título en inglés,
"los crímenes que se unen".<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Interesante resultado aunque con una historia un tanto rebuscada. La
película está protagonizada por Hiroshi Abe, actor japonés que no para
de trabajar y que es fácilmente reconocible en algunas películas de
Hirokazu Koreeda. Tal como está estructurada la historia, la película es
un thriller en sus dos terceras partes, después se desvela todo y el
asunto cambia al drama. Tiene algunas cosas que hay que aceptar pero en
general se puede decir que es una película que se toma en serio a sí
misma y que consigue entretener.<br />
<br />
Al contrario de lo que pudiera
parecer, no es difícil de llevar a pesar de que en la trama intervienen
bastantes personajes. Ayuda sobremanera esa costumbre que tienen los
policías japoneses de hacer reuniones de todos los detectives implicados
en la investigación para hacer puesta en común y trazar un plan de
actuación. Lo hacen todos los días y en la película se recurre en varias
ocasiones que resultan muy esclarecedoras, que no viene mal un resumen
de lo que ocurre en tres líneas temporales.<br />
<br />
El problema: la
película está siempre encaminada hacia la resolución del crimen. Los
personajes no se desarrollan en demasía, solo al final en algún caso y
porque toca la explicación.</div>
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8FqxqspnGVxHRS3Y9jCYIQGxj2KGUu_OkGB__akEkB396ChZxi2LkmS9bX1gqWR7GsD5fkDnkUs391dJ74-U6guE_NMG43ZNGu-0_8KoMG0h1K7VuXnBge8NMuDOdgOx6YJy-vrFT1d0/s1600/La+balada+de+Buster+Scruggs+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="633" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj8FqxqspnGVxHRS3Y9jCYIQGxj2KGUu_OkGB__akEkB396ChZxi2LkmS9bX1gqWR7GsD5fkDnkUs391dJ74-U6guE_NMG43ZNGu-0_8KoMG0h1K7VuXnBge8NMuDOdgOx6YJy-vrFT1d0/s400/La+balada+de+Buster+Scruggs+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>La balada de Buster Scruggs</i></b> (2018)<br />
Dir.: Joel Coen, Ethan Coen<br />
<br />
Después del más que notable remake de “Valor de Ley”, vuelven los
hermanos Coen al oeste pero con un resultado muy diferente. La balada de
Buster Scruggs es una colección de 6 cortos cuya relación no es más que
el lejano oeste en la época de colonización, la frontera que se suele
decir.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Cada persona tendrá
preferencia por unas historias o por otras, quizás incluso por todas las
que se plantean. No es mi caso. Si solo fuera por la historia del
buscador de oro (Tom Waits) y la de la caravana camino de Oregón la
película sería más que brillante. Entre medias hay cuatro historias que
particularmente me han parecido bastante malas. Incluso la primera, que
se supone que es la más divertida, casi consigue que no siguiera con la
película. Pero el caso es que, por malas que puedan parecerme las
diferentes historias, la película en general está bien rodada, como no
podía ser menos, y ofrece algunos planos importantes.<br />
<br />
Luego está
Tom Waits solitario buscando oro, una delicia de episodio con un final
perfecto. El capítulo de la caravana a Oregón también es muy destacable
si bien el final me ha disgustado. En el último episodio Brendan Gleeson
canta una bonita y triste canción. Nada más que destacar.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">513</span></span></span>
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<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
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<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-89936855047737257692019-05-13T01:30:00.001-07:002019-05-13T11:13:30.815-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XL III)Fecha estelar: -303637.2<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Roma (2018)<br />
- El rey proscrito (2018)<br />
- Little forest (2018) <br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGNqJoW_YIxdmxFVldtzexj1hcnBWIjBWTk3COegZgW7JlIXGDodHRCvXBlfYvoLk8WBmUM35QYhdKFAknzE9c_Zbe65hTWkQXOK-LBjGl-bDpfgN2udskIATJuX-SQdRdORGjMoi7Jjk/s1600/Roma+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="945" data-original-width="634" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGNqJoW_YIxdmxFVldtzexj1hcnBWIjBWTk3COegZgW7JlIXGDodHRCvXBlfYvoLk8WBmUM35QYhdKFAknzE9c_Zbe65hTWkQXOK-LBjGl-bDpfgN2udskIATJuX-SQdRdORGjMoi7Jjk/s400/Roma+%25282018%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<i><b>Roma</b></i> (2018)<br />
Dir.: Alfonso Cuaron<br />
<br />
Desde mi primer
acercamiento al cine de Alfonso Cuarón hasta hoy, todas las películas de
este señor me han parecido buenas. Empezó con "Harry Potter y el
prisionero de Azkaban" (2004), la única película de esta saga que me
parece buena y salvable, las demás son todas indistinguibles. "Hijos de
los hombres" (2006) y Gravity (2013) son buenas, como también lo es
Roma, una película que puede ser muy personal pero que consigue
atraparte.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Lo cierto es que la
película es buena simplemente por lo bien rodada que está, la cuidadosa
fotografía en blanco y negro, a cargo del propio Cuaron, y la habilidad
de este director por el encuadre y el movimiento de cámara. Luego está
su protagonista, solo ella, Yalitza Aparicio, porque el resto de
actores, aun estando bien, solo forman parte de la "pequeña" historia de
Cleo que se cuenta en Roma. Creo recordar haber leído que la película
es muy autobiográfica. Si es cierto solo se puede decir que Cuaron viene
de una familia-bien mexicana. No es que sea importante, solo un apunte,
porque el director sí que sabe dar fuerza a la historia que se cuenta,
la vida de la sirvienta Cleo a lo largo de un año en la casa. Es
imposible entender a aquellos que piensan que en esta película no se
cuenta nada pues no es así, se cuenta mucho y muchas veces es todo muy
visual, lo importante es lo que le está ocurriendo a Cleo, es la
importancia de ello envuelta en la vida cotidiana de la familia a la que
sirve, envuelta en medio del día a día, en la rutina del trabajo. Lo
que pasa es que esto que se cuenta es la vida real, no hay artificio ni
excentricidades, que es lo que suele ocurrir en la mayoría de películas.
Y claro, sin ruidos ni dramones la película se puede hacer tediosa para
muchos. Ciertamente incluso para mí, pues hay algún momento hacia el
centro de la película, cuando van a una fiesta de fin de año a una
hacienda en el campo, que puedo pensar que verdaderamente sobra. Y entre
medias de todo esto Cleo está embarazada. La escena del parto es,
simplemente, impresionante.<br />
<br />
La otra parte está en la puesta en
escena, el detalle de todo lo que se ve en los escenarios por donde
pululan los actores. Y no solo en la casa, porque hay tres o cuatro
momentos de movimiento por las calles, incluyendo las revueltas
estudiantiles, que son, simplemente, magníficos. Roma no es una película
sencilla aunque sí que quiere contar una historia sencilla, la de una
vida normal de principios de los setenta en México. No tiene nada más,
ni nada menos. Lo mejor, la escena que aparece en el póster, el sentido
que coge en la película, el cariño real de los niños por Cleo y el
verdadero homenaje de Cuaron como uno de ellos.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtgrror_QdzVpsVwFkwV1QwbWb-9mItFNMSergxTwLVFFW4cNntdwJq8EmcBcxxs_oauIX2tSy9sq_uSn07OxqF9kdRTuaX3B881ccgGqhSDf0PrPPG7kZksWe4jUf_yqY3IIR_cJXNqI/s1600/El+rey+proscrito+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="940" data-original-width="690" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtgrror_QdzVpsVwFkwV1QwbWb-9mItFNMSergxTwLVFFW4cNntdwJq8EmcBcxxs_oauIX2tSy9sq_uSn07OxqF9kdRTuaX3B881ccgGqhSDf0PrPPG7kZksWe4jUf_yqY3IIR_cJXNqI/s400/El+rey+proscrito+%25282018%2529.JPG" width="292" /></a></div>
<b><i>El rey proscrito </i></b>(2018)<br />
Dir.: David Mackenzie<br />
<br />
Vuelve el
director de la notable Comanchería a la dirección en esta producción
sobre las andanzas del rey Roberto I de Escocia desde su rebelión hasta
su enfrentamiento con el ejército inglés en la llamada batalla de la
colina de Loudoun, en mayo de 1307. Después de aquí el rey Roberto I
tuvo más peleas, e incluso una batalla más importante, pero la película
ya no sigue adelante. Es el principal problema de esta película, querer a<span class="text_exposed_show">barcar
demasiado, pues se queda muy corta en casi todos sus aspectos. Se para
abruptamente, ofrece una bonita escena final que en realidad tuvo lugar
muchos años después, y fin.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Chris Pine también repite con este director y toma el papel del rey
Roberto. Es un buen actor el nuevo capitán Kirk, y ello a pesar de que
la película no le deja demasiado tiempo para poder desarrollar bien su
personaje. Lo bueno del film está en la producción, bastante cuidada en
cuanto a ropas y material de guerra, castillos, etc.., también está bien
dirigida, o al menos tiene sus momentos, como bien se puede ver en su
plano secuencia inicial, o en el interés de hacer las peleas y
enfrentamientos más reales, con sangre, como debe ser. Hay una batalla y
está bien rodada, con bastantes medios.<br />
<br />
Hasta aquí lo
interesante, ahora lo regular. La película empieza amenazando desde el
principio, diciendo que está basada en hechos históricos. Mal empezamos
cuando se recurre a varios tópicos que te sacan de la película. Sobre
todo si luego lees un poco sobre el asunto. Es claro que la necesidad
narrativa de una película debe imperar pues en caso contrario nos
arriesgamos a un verdadero truño. Aquí también ocurre, la necesidad
narrativa trae como consecuencia que finamente todo esté basado en
líneas generales en hechos históricos. En líneas muy generales. Lo peor
de todo es, otra vez, el hijo del rey inglés, que no puede ser más
patético e idiota. ¿De verdad que era así este hombre? ¿De verdad le
ocurrió al final lo que le ocurre aquí?<br />
<br />
Braveheart es una gran
película de Mel Gibson basada en las andanzas de William Wallace. Su
rigor histórico es verdaderamente bajo. "El rey proscrito" puede ser una
especie de continuación de la película de Gibson, con algo más de
rigor, pero no mucho. Dos horas parecen pocas para lo que se quiere
contar, y se nota demasiado.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEG7L36GkpQV1IvflXokqpxWWI5kBLaTe5We-NcNrV8YeUaSLdx7EBkQActi3Ey6vdddnjzeDOEDUhPSi19mKjZKj5og4ATHaYxTXH-Qas-MDmlD26IApKOQypyDXxrGesw__7sksPU38/s1600/Little+forest+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="655" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhEG7L36GkpQV1IvflXokqpxWWI5kBLaTe5We-NcNrV8YeUaSLdx7EBkQActi3Ey6vdddnjzeDOEDUhPSi19mKjZKj5og4ATHaYxTXH-Qas-MDmlD26IApKOQypyDXxrGesw__7sksPU38/s400/Little+forest+%25282018%2529.JPG" width="277" /></a></div>
<i><b>Little Forest </b></i>(2018)<br />
Dir. Yim Soon-rye<br />
<br />
Entre el año 2002 y
el año 2005 Daisuke Igarashi publicó un pequeño manga no excesivamente
renombrado por estos lares que constaba de dos volúmenes, “Little
Forest” (Ritoru Foresuto). Se trataba de representar la relación de una
joven con la naturaleza y con la vida autosuficiente después de ser
abruptamente abandonada por su madre. Es un manga englobado en el género
“recuentos de la vida” (Slice of life). El manga fue adaptado a la gran<span class="text_exposed_show">
pantalla por el director japonés Junichi Mori en dos películas
(Verano-Otoño, 2014 e Invierno-Primavera, 2015). Es un cine diferente,
cuasi documental, recomendable.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Ahora, en 2018, el director coreano Yim Soon-rye retoma la historia y
nos ofrece una única película con los mismos capítulos, empezando en
invierno. Todo es mucho más corto porque incluso la película no llega a
las dos horas como ocurre con cada una de las japonesas. Ciertamente hay
diferencia entre ambos productos para una misma historia. Aquí hay más
personajes, más diálogo, más interés en querer contar las circunstancias
de la protagonista, de sus amigos y de su propia madre. Todo esto
también está en las películas japonesas, pero mucho más diluido porque
la pretensión es otra. Cuando se presenta la primavera, y en algunos
momentos más sí que se puede ver también un poco, pero la vida
autosuficiente en el medio rural no es el camino que se desea emprender
aquí. La historia es igual de sencilla, pero interesa mucho más el lado
humano de la misma.<br />
<br />
Sigue siendo un cine un poco diferente, no
tanto como las películas japonesas. Lo mejor es el aspecto culinario,
aquí especialmente vegetariano para mi gusto, apetecible en cualquier caso.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">510</span></span></span>
</div>
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<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
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<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-83670187483214828622019-05-06T02:01:00.001-07:002019-05-06T02:08:15.018-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CXLII)Fecha estelar: -303656.3<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Sanjuro (1962)<br />
- El hombre que mató a Don Quijote (2018)<br />
- El apóstol (2018) <br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaWbQCZLwugb46ecRKzfXNoB3RtPP3oppu9CbmL-rlEm3mp3qDNtHxA7n1kSkZy0nyt7glPdORVLYvsmxpPRnckx8e-_N4rkGZ2_JZScaROMLvA4k4jgFjOUEr_mknlCiu8REKK2w0xlE/s1600/Sanjuro+%25281962%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="816" data-original-width="579" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhaWbQCZLwugb46ecRKzfXNoB3RtPP3oppu9CbmL-rlEm3mp3qDNtHxA7n1kSkZy0nyt7glPdORVLYvsmxpPRnckx8e-_N4rkGZ2_JZScaROMLvA4k4jgFjOUEr_mknlCiu8REKK2w0xlE/s400/Sanjuro+%25281962%2529.JPG" width="283" /></a></div>
<i><b>Sanjuro</b></i> (1962)<br />
Dir. Akira Kurosawa<br />
<br />
Cuando un grupo de 9
samuráis se deciden a actuar contra la corrupción reinante, aparece de
entre las sombras Sanjuro (Toshirô Mifune) para ayudarles y guiarles en
su cometido. Nadie le conoce en ese momento, pero sabe imponer sus
consejos y opiniones. Solo cuando se cruza con la mujer de la casa,
esposa del intendente, parece flaquear un poco (de lo mejor del film,
ver a Mifune contenerse).<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
No hay
película de Kurosawa que sea mala, ni una. Sanjuro está, sin embargo, un
poco por debajo de las grandes obras del director, y a pesar de ello es
una película que ya quisiera poder verse en el cine de hoy día. La
capacidad de Kurosawa de mantener tantos personajes en pantalla sin que
se estorben unos a otros, cada uno con un cometido en las escenas es,
simplemente, excepcional.<br />
<br />
Se opta aquí por un tono extraño, que
alterna la comedia en algunas escenas con el más puro cine de samuráis.
La historia no está mal aunque no resulta lo más importante, y es una
pena no poder saber nada sobre quién es Sanjuro, de dónde viene y hacia
dónde va. Forma parte de la naturaleza de la historia que se cuenta, es
un samurái libre, pero creo es que una pena. Eso sí, nunca he visto a
nadie pegar "katanazos" con el brío con que lo hace Mifune.<br />
<br />
Lo
dicho, cualquier película menor de Kurosawa (y esta lo es, en mi
opinión) está a años luz del cine que hoy se hace. Buena y entretenida.</div>
<br />
<i><b>7/10 - Buena</b></i><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsgJ9qI77PM_HdQpSMHtbCP6M-aq5niCUZmCW5MP0o7f5oZFsXmKbsYk3Jab7Kjq7fL8eos1pMP6JXbFrK9eC3fwk63-WYxvbptyUVLJIZMz62w630bGxHyL4Vsacv-1XGpOjLtZdiYNI/s1600/El+hombre+que+mat%25C3%25B3+a+Don+Quijote+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="630" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjsgJ9qI77PM_HdQpSMHtbCP6M-aq5niCUZmCW5MP0o7f5oZFsXmKbsYk3Jab7Kjq7fL8eos1pMP6JXbFrK9eC3fwk63-WYxvbptyUVLJIZMz62w630bGxHyL4Vsacv-1XGpOjLtZdiYNI/s400/El+hombre+que+mat%25C3%25B3+a+Don+Quijote+%25282018%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<b><i>El hombre que mató a Don Quijote</i></b> (2018)<br />
Dir.: Terry Gilliam<br />
<br />
Para cualquier aspecto de la vida todos tenemos algún hecho clave a
partir del cual hay un cambio de rumbo. En el caso de Terry Gilliam,
respecto de su capacidad para hacer películas interesantes y
comprensibles, la fecha clave está en 1995 cuando dirigió su última y
mejor película, “Doce monos”. No es que antes el cine de Gilliam fuera
más comprensible, que siempre ha sido bastante peculiar y es un sello de
autoría,<span class="text_exposed_show"> pero quizás la presencia por
aquellos años de sus compañeros de los Monty Python, aunque fuera
pululando cerca o para tomar unas cervezas, conseguían sujetar un poco
al loco que habita el interior de Gilliam.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
El caso es que después de “Doce monos”, siempre en mi opinión, las seis
películas posteriores han sido bastante complicadas de seguir sin
perder la atención en el excesivo caos visual y narrativo en el que
suele caer el director. No han dejado de ser interesantes, al menos dos,
“El secreto de los hermanos Green” y esta “El hombre que mató a Don
Quijote”, las demás son bastante peores, pero no malas películas.
Peculiares.<br />
<br />
“El hombre que mató a Don Quijote” juega a varios
niveles, en el pasado y en el presente, en la realidad y en el mundo de
Don Quijote. No es difícil saber dónde te encuentras en cada momento lo
cual es una ventaja, y ello a pesar de que a veces cuesta llegar a
centrar la situación. El problema es que, como siempre ocurre con
Gilliam, tantos niveles conllevan un caos narrativo que por momentos se
hace cuesta arriba y por momentos es brillante. El gran apoyo de todo
está en buen el grupo de actores, sobre todo Jonathan Pryce como Don
Quijote y un Adam Driver que se está mostrando como excelente actor,
aparte de dominar el lado oscuro y dar mandobles con el sable láser.<br />
<br />
Lo que no puede faltar en cualquier película de Gilliam es la
aglomeración, ya sea de personas, personas disfrazadas y de escenarios
recargados de parafernalia. Aquí también, sobre todo al final, donde las
escenas se desarrollan en el caos visual característico de este
director. Lo peor que se puede decir de esta película es toda la parte
del final con el magnate ruso, personaje que sobra por completo para lo
que se está contando. No cuela, aparte de que no sé si será por
casualidad pero un par de veces o tres he visto a Jordi Mollá en
producciones internacionales y resulta que siempre le toca hacer el
mismo papel de gilipollas.<br />
<br />
Una película con muchos altibajos, interesante.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixOsqprhQiV1kXjTRVSx6Y3M5tL02eJao9ErXMi5SKqJpr7wLGcm0xR5ayINKmSkuT1aHxjexK652ZhRuFrc7LWlS0XJ_30nMpBdigVV7lIjVJYnZRquq5Qy4ezTzU4G-aAMkoCvfmhxs/s1600/El+ap%25C3%25B3stol+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="913" data-original-width="616" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEixOsqprhQiV1kXjTRVSx6Y3M5tL02eJao9ErXMi5SKqJpr7wLGcm0xR5ayINKmSkuT1aHxjexK652ZhRuFrc7LWlS0XJ_30nMpBdigVV7lIjVJYnZRquq5Qy4ezTzU4G-aAMkoCvfmhxs/s400/El+ap%25C3%25B3stol+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>El apóstol</i></b> (2018)<br />
Dir.: Gareth Evans<br />
<br />
Después de un periplo
indonesio el director Gareth Evans se vuelve al Reino Unido para rodar
El apóstol. El cambio de registro es importante, pasamos de filmes
indonesios de acción pura y artes marciales a una mezcla de cine de
sectas/terror. A pesar del cambio, en mi opinión, el nivel se mantiene,
es decir, la película de Gareth Evans resulta solo pasable.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Aquí la premisa de partida es muy buena y la primera parte de la
película resulta más que interesante. Después el asunto deriva por
caminos algo fantásticos, previsibles en cierto modo. No se puede negar
que la película está bien rodada, lo que ocurre es que el guion se torna
excesivamente confuso para lo que en realidad se está contando. Es el
problema, no acertar a la hora de contar lo que se quiere contar.<br />
<br />
Al menos tiene sangre, que en buena parte importa, ver enfrentamientos
en los que la gente sangra. Y no es gore, lo que ocurre es que estamos
ya muy mal acostumbrados al cine límpio y blanco apto para todo los
públicos.<br />
<br />
Una película intrigante que poco a poco se va
apagando. No consigue captar siquiera un poco de emoción o interés por
el devenir de las personas que aparecen en pantalla.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">507</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-34637423872171877152019-04-29T01:38:00.002-07:002019-04-29T01:49:10.403-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CXLI)Fecha estelar: -303675.5<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Blackwood (2018)<br />
- Dogman (2018)<br />
- Ahora sí, antes no (2015) <br />
<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLSBEs6Engk_d_VuwtisaQx8yN30S5JwR6dxsgur-eljDdO8Co4Ni052svc_dCqGqGAdPUvNkZHmeO4xSIRnTPIaSYz2B2S8pY4AQtp_s-jAXjIrwap-T1C3SRMCs-IDw3MZVaEHHqrdU/s1600/Blackwood+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="887" data-original-width="598" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLSBEs6Engk_d_VuwtisaQx8yN30S5JwR6dxsgur-eljDdO8Co4Ni052svc_dCqGqGAdPUvNkZHmeO4xSIRnTPIaSYz2B2S8pY4AQtp_s-jAXjIrwap-T1C3SRMCs-IDw3MZVaEHHqrdU/s400/Blackwood+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>Down a Dark Hall </i></b>(<b><i>Blackwood</i></b>, 2018)<br />
Dir. Rodrigo Cortés<br />
<br />
Seis años después de "Luces rojas", vuelve Rodrigo Cortés al
largometraje con esta película que me ha dejado bastante frío. Una de
las mejores cosas que se puede decir de ella es que es corta.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Excepto su primer largometraje, que aún no he podido ver, el resto de
películas de Cortés no es que me hayan llamado excesivamente la
atención, quizás Burried me resultó pasable. Aquí, en "Down a Dark Hall"
la película empieza bien, sin excesivas sorpresas pero al menos
mantiene un cierto interés por saber qué ocurre en el caserón campestre
que tiene menos luz que una osera. Te lo justifican al principio, vale.
Bien está que se quiera dar un ambiente oscuro a pasillos y
habitaciones, pero aquí es que hay muchos momentos en los que
prácticamente no se ve nada.<br />
<br />
No se puede decir que la película
vaya por caminos enrevesados, Cortés resume mucho y va directo al grano,
que se va intuyendo poco a poco y que se descubre enteramente cuando
transcurren dos tercios de película. Como la cosa va rápida, lo cierto
es que los personajes que aparecen, los profesores, están básicamente
de adorno, incluyendo a una Uma Thurman muy desaprovechada. Luego se
descubre todo y queda media hora, a partir de este momento se vuelve
todo un sinsentido mientras se acelera todavía más hacia el final con
una serie de escenas de que si voy por aquí, ahora vuelvo por allí. Ya
no hay terror y todo termina más o menos como debe ser. Tampoco es que
exista terror al principio, mientras no se desvela todo. Es mejor jugar
con el misterio, pero también se recurre aquí a los típicos sustos, puro
cliché en el que no pensé que se iba a caer. Decepcionante, y mejor no
hacerte más preguntas a posteriori porque la cosa puede ir a peor.<br />
<br />
<b><i>4/10 - Regular</i></b></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0pa7nUxkwC4JRoAmI5WpwTWxpJrlFhxt2xCXxGocH47BoK3b7e2uay5L5UJ2GvLr6bmSkTUSih7GXGRbdMmNYD6_GJkAssZRW7rDLxlKXfHUZyAonxZ-WO5JUIYzIvBI1mDzmEpONRus/s1600/Dogman+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="634" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0pa7nUxkwC4JRoAmI5WpwTWxpJrlFhxt2xCXxGocH47BoK3b7e2uay5L5UJ2GvLr6bmSkTUSih7GXGRbdMmNYD6_GJkAssZRW7rDLxlKXfHUZyAonxZ-WO5JUIYzIvBI1mDzmEpONRus/s400/Dogman+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>Dogman</i></b> (2018)<br />
Dir.: Matteo Garrone<br />
<br />
Alabada película de
Matteo Garrone tanto de crítica "profesional" como de público.
Anteriormente el director ya había discurrido por estos barrios de
miseria en Gomorra (2008), una película muy superior, en mi opinión.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Está inspirada en un hecho real y debemos suponer que se sitúa en los
años 80, en un barrio marginal de Roma, de aspecto muy desolado, donde
el protagonista, interpretado por Marcello Fonte, tiene un negocio de
atención a perros, peluquería y albergue, parece. Y váyase Ud. a saber si
el sitio es el mejor para prosperar con el negocio. Desde luego que no
es así, porque Marcelo también trapichea con cocaína para ganarse un
extra.<br />
<br />
Marcelo es un misterio, parece buena persona aunque
también es cierto que no sabe imponerse. Tiene una hija a la que quiere y
que ve de vez en cuando pues parece que anda separado de la madre
aunque están bien avenidos. Parece, porque información hay muy poca y la
relación familiar de Marcelo brilla por su ausencia. La película
transcurre en un ambiente extraño, inquietante y malsano. Es lo que la
hace más que interesante en su primera mitad. Lo que ocurre es que en el
fondo no sabemos qué va a hacer Marcelo aunque sabemos qué es lo que
debería hacer. No sabemos ni cómo se va a comportar, él es así y hacia
mitad de película se acepta que así sea. De hecho el final es inevitable
y se intuye bastante pronto, es la parte que se sabe que va a ocurrir
aunque la evolución de Marcelo hacia el final solo se intuya un poco,
muy poco, la verdad. Los últimos diez minutos, aun comprendiendo el
sentido que se le quiere dar, lo cierto es que son un sinsentido. Si la
historia que se cuenta se separa, según he podido leer, de la historia
real, poco parece que le importe al director su protagonista.<br />
<br />
Por cierto, y dado el devenir de lo que se cuenta, ¡menudo spoiler es el póster principal de la película!<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggx5kDKI_TFG_EJI4G3fcvLj4QbSKJHqupyv4ePx_HmKsTDXbImiXTIUkWkvD-FfscKw4hyG6X1PRQln8JjIEvIKzuRzrv6E0GBn2tI7QPThLm_Ivix1rO9sxlP6oHLtPlNVIcYY3Sxh0/s1600/Ahora+s%25C3%25AD%252C+antes+no+%25282015%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="848" data-original-width="586" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggx5kDKI_TFG_EJI4G3fcvLj4QbSKJHqupyv4ePx_HmKsTDXbImiXTIUkWkvD-FfscKw4hyG6X1PRQln8JjIEvIKzuRzrv6E0GBn2tI7QPThLm_Ivix1rO9sxlP6oHLtPlNVIcYY3Sxh0/s400/Ahora+s%25C3%25AD%252C+antes+no+%25282015%2529.JPG" width="276" /></a></div>
<b><i>Ahora sí, antes no</i></b> (2015)<br />
Dir.: Hong Sang-soo<br />
<br />
Viendo el
resultado que para mí ha tenido esta película, me pregunto qué demonios
estaba haciendo entre las carpetas donde suelo guardar el cine que está
por ver. ¿Cuál fue el motivo, causa, razón o circunstancia que me hizo
pensar que la película estaría bien? No suelo descargar nada sin una
consulta previa, quizás fue por las buenas críticas especializadas y la
buena nota entre los usuarios, quizás fue por el actor principal, Ju<span class="text_exposed_show">ng
Jae-young, al que ya había visto en la interesante “Confession of
Murder” (2012) o, sobre todo, en la más que notable “Castaway on the
Moon” (2009). Son los únicos motivos porque al director, pese a que
lleva ya 22 años dirigiendo, no lo conozco. Y a la actriz tampoco.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
El caso es que sin saber nada más, el acercamiento a "Ahora sí, antes
no", ha sido muy decepcionante. Nos cuenta la película el encuentro
fortuito de un director de cine y una pintora a través de 5 escenas que
tienen lugar en un solo día. No hay mucha complicación, planos largos y
mucha conversación, unas veces interesante, la mayoría insustancial. El
encuentro tiene un resultado y lo sabemos justo a mitad de película.
Después, para sorpresa del espectador, al menos en mi caso, el director
vuele a contar exactamente lo mismo pero introduciendo pequeñas
variantes y cambios de punto de vista que llevan, poco apoco, a un
resultado distinto respecto del encuentro. Pues vale.<br />
<br />
De toda la
conversación, de entre tanta insustancialidad, en mi opinión, me quedo
con un momento en la primera parte en el que la chica cuenta por qué no
tiene amigos. Pero dura poco.<br />
<br />
Un timo. No obstante, habrá que
pedir perdón porque hoy no me haya pillado con el día sensible o que no
haya sido capaz de captar algo importante que se me ha mostrado pero
que, por culpa de mi incapacidad, no me ha permitido acceder a esa
importancia. Un timo.<br />
<br />
<b><i>4/10 - Regular</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">504</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-4351200851323088322019-04-22T11:18:00.002-07:002019-04-22T11:27:47.953-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (CXL)Fecha estelar: -303693.6<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Campeones (2018)<br />
- La casa de Jack (2018)<br />
- Dark Star (1974) <br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpSdkwPCK6THp5WHP2dqIcRPToi7d7z6EofBgxtFILTLwNluF6LrJvaUClEPvCFgjkKXVu1dmZhsQW3N9qt-708R5mWEgYIn4qJ-_nnKHQG7mi6dqykUvoyfE3hSuMxcugZeQpdTOfyv0/s1600/Campeones+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="943" data-original-width="658" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpSdkwPCK6THp5WHP2dqIcRPToi7d7z6EofBgxtFILTLwNluF6LrJvaUClEPvCFgjkKXVu1dmZhsQW3N9qt-708R5mWEgYIn4qJ-_nnKHQG7mi6dqykUvoyfE3hSuMxcugZeQpdTOfyv0/s400/Campeones+%25282018%2529.JPG" width="278" /></a></div>
<b><i>Campeones</i></b> (2018)<br />
Dir. Javier Fesser<br />
<br />
La película tiene un
claro objetivo, y lo consigue con creces. Muchos objetarán que es
manipuladora, pues sí, es el objetivo. Lo importante es que no se
regodea ni en lo bueno ni en lo malo, monta una historia sencilla que va
por caminos que te vas esperando en todo momento, que es lo que se
quiere ver, el objetivo.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Javier
Gutiérrez es Marco, un entrenador de baloncesto que parece que lleva
unos días en modo gilipollas, disgustado con su mujer, arisco y
chuleras, vamos un gilipollas al que le toca, por condena judicial,
entrenar a un grupo de personas con discapacidad intelectual. A partir
de aquí pues ya sabemos, la presentación de personajes, las dificultades
iniciales, el gilipollismo del protagonista que debe ir cambiando, la
superación, las buenas maneras y un campeonato. Si todo esto es lo que
quieres ver, si aceptas que todo está predeterminado y abocado en un
sentido, pues la película final es bastante buena. Tiquismiquis habrá
por todos sitios, gente que no se deja manipular y para quien la
película no merece tal calificación. Pues eso, depende del ánimo con que
se enfrente. Por mi parte, me ha pillado con el día tonto.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwk5HqJgDc5zOCG2ICUj4zQpEiHAuZQWBfeHWH8GWNjQfOzjB8Gf4JBVh7Gc10pSLPP9Kf9FStukXtWMh_gHy021ZDOhgk02r9ZHx5jgbm8hW3IH8Tq754hWBlmDtbxj9D1cCcn69irqc/s1600/La+casa+de+Jack+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="765" data-original-width="519" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgwk5HqJgDc5zOCG2ICUj4zQpEiHAuZQWBfeHWH8GWNjQfOzjB8Gf4JBVh7Gc10pSLPP9Kf9FStukXtWMh_gHy021ZDOhgk02r9ZHx5jgbm8hW3IH8Tq754hWBlmDtbxj9D1cCcn69irqc/s400/La+casa+de+Jack+%25282018%2529.JPG" width="271" /></a></div>
<b><i>La casa de Jack</i></b> (2018)<br />
Dir.: Lars von Trier<br />
<br />
En primer
lugar, tengo que confesar que el cine de Lars von Trier no me ha llamado
la atención desde nunca. Y eso que el director danés tiene ya una
extensa filmografía desde hace 40 años. La primera y última película que
vi de Lars von Trier, al menos de forma consciente, fue Melancolía
(2011) y el impacto fue tal que se me quitaron las ganas de volver a ver
algo del director, pasado o futuro. Han pasado años, así que el primer
mot<span class="text_exposed_show">ivo de ver La casa de Jack es Matt
Dillon, actor al que tenía muy perdido a pesar de que no es que haya
dejado precisamente de trabajar. Cosas de las coincidencias y de los
géneros que uno habita, que películas hay un montón.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Solo andaba guiado por el poster y Matt Dillon llegando a imaginar que
la película era un thriller. Pero la idea que se plantea en la película
es mucho mejor, es muy buena,
verdaderamente buena. Y lo cierto es que en estos 150 minutos de
duración hay momentos buenos y muy buenos. Eso sí, mezclados con tantos
momentos malos o insustanciales que pueden acabar con tu paciencia.
Principalmente, lo que ocurre es que hay cháchara, mucha cháchara en off
entre el personaje de Matt Dillon y el de Bruno Ganz. Cháchara
pretenciosa, a mí me lo parece, que lo único que consigue es aburrir,
volver una película aburrida porque lo que hay entre tanta cháchara no
está mal para la buena idea que quiere desarrollar. Si le quitamos 30
minutos largos de cháchara insustancial y pretenciosa, una labor de
resumen de lo que verdaderamente es importante es lo que falta aquí, y
tambiél le quitamos unos cuantos minutos de escenas alargadas en exceso
o, directamente, innecesarias, la película habría sido verdaderamente
buena.<br />
<br />
Está claro que con Lars von Trier hay que tener paciencia,
al menos esta película es mejor que Melancolía. Vamos mejorando. Ya
veremos la próxima cuando se tercie otra coincidencia.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEho5DGZmrJEwDlCwfTHA5L57gN1c_UefARPxG2LjziaYa62YFcelioX76Zd2e3-cn8DatnTuowyZHwWI1tbl8I1U3iztu5fyE24XvMV0E_gdMOsgmmn79PJk9tpQAfwGHv0Wpo641I0qQw/s1600/Dark+Star+%25281974%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="890" data-original-width="579" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEho5DGZmrJEwDlCwfTHA5L57gN1c_UefARPxG2LjziaYa62YFcelioX76Zd2e3-cn8DatnTuowyZHwWI1tbl8I1U3iztu5fyE24XvMV0E_gdMOsgmmn79PJk9tpQAfwGHv0Wpo641I0qQw/s400/Dark+Star+%25281974%2529.JPG" width="260" /></a></div>
<b><i>Dark Star</i></b> (1974)<br />
Dir.: John Carpenter<br />
<br />
Hace mucho tiempo
que tenía guardada esta película, ópera prima de John Carpenter, en una
carpeta para su visionado. Es el único y verdadero interés que puede
ofrecer, su director y Dan O'Bannon que aquí aparece también como actor.
Vista hoy la película es bastante mala. Se puede decir que aporta ideas
que luego se utilizaron en el futuro, incluso como precursora del
posterior guion de Alien que escribió O'Bannon. Vale, aunque poco se ve <span class="text_exposed_show">de Alien aquí, aparte de que la la película es mala y/o ha envejecico fatal. </span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Como curiosidad puede pasar, por ver qué estaban haciendo John
Carpenter y Dan O'Bannon cuando rondaban los 26 años, que ya no eran
unos críos por cierto. Lo del alien en la nave es lo peor. Lo mejor, las
discursiones con la bomba nº 20. El intento de mostrar la desidia por
el largo viaje espcacial, ni fu ni fa. Y no hay más.<br />
<br />
Menos mal que dos años después John Carpenter sí que se destapó con Asalto a la comisaría del distrito 13, ésa sí que es buena.<br />
<br />
<b><i>3/10 - Floja</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">501 </span></span> </span><br />
<br />
<span style="font-size: x-small;">----------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-58690035696876079782019-04-15T03:46:00.000-07:002019-04-15T03:53:50.277-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXX IX)Fecha estelar: -303713.6<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas:</b></u><br />
<br />
- Illang: La brigada del lobo (2018)<br />
- Burning (2018)<br />
- Searching (2018) <br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhC4A-aBBKLrHoeWK9vZTVkQ0FA3btUi9narqJftMOsL77yPZvTas_WM5LrJBUDbr8NonGdhxumPOf8apL8m21EXaavpUXLPnJ4b7xmQ2rQxy6iPimnuke6BqfjyXlucdoMid8FXmAg2Dc/s1600/Illang+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="763" data-original-width="535" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhC4A-aBBKLrHoeWK9vZTVkQ0FA3btUi9narqJftMOsL77yPZvTas_WM5LrJBUDbr8NonGdhxumPOf8apL8m21EXaavpUXLPnJ4b7xmQ2rQxy6iPimnuke6BqfjyXlucdoMid8FXmAg2Dc/s400/Illang+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>Illang: La brigada del lobo</i></b> (2018)<br />
Dir.: Kim Jee-woon<br />
<br />
En
1998 el director japonés Hiroyuki Okiura estrenó su primera película,
Jin-Roh, un anime con guion de Mamoru Oshii. Aparte de la historia, la
película de Okiura cuenta con mucho más de Oshii, como es fácil de
apreciar cuando intervienen armas y artilugios bélicos. La película de
Okiura es buena, pero hay que entrar en la historia con amplitud de
miras. No se ha prodigado mucho Okiura como director aunque ha trabajado
y t<span class="text_exposed_show">rabaja como animador en múltiples
productos. En el año 2011 cambió totalmente de registro respecto a
Jih-Roh y nos regaló una pequeña maravilla, <a href="https://laseccionnueve.blogspot.com/2013/03/momo-e-no-tegami.html" target="_blank">Momo e no Tegami</a> (Una carta
para Momo).</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Veinte años
después, el director coreano Kim Jee-woon retoma la historia de Mamoru
Oshii y realiza la versión a imagen real In-rang (Illang: La brigada del
lobo). Pocas diferencias hay entre el anime y la película, muy pocas.
La más notable es el final, los últimos minutos, que aquí cambian por
completo. La cuestión es, ¿qué se gana con esta película respecto del
anime?... pues básicamente el poder disfrutar de las escenas de acción
bien rodadas, pero no se engañen, que son las mismas. Ambas películas
comparten escenas y planos.<br />
<br />
Eso sí, esta película es más larga,
media hora más. Básicamente porque se alarga la acción lo cual, por otra
parte, no está mal. La situación de partida, explicada en los primeros
minutos, también cambia pues nos trasladamos del Japón de la posguerra
al año 2029, cuando las dos Coreas están en conversaciones para la
reunificación para poder hacer frente a las potencias extranjeras. La
verdad es que esto importa poco, se ven teléfonos móviles y coches
modernos, poco más. Es el fondo de justificación para la existencia de
las agencias policiales, agencias de seguridad y terroristas.<br />
<br />
La
película se puede hacer muy cuesta arriba por la lentitud de la historia
y por las ganas de "enrevesarla". La chica de rojo, Caperucita roja. Es
un escoyo que hay que superar. Por mi parte la considero como una buena
película porque vislumbro claramente el homenaje que la película
representa respecto del anime. Copia los mejores planos, las corazas de
los soldados son idénticas, incluso se permite incluir el tema musical
que <a href="https://laseccionnueve.blogspot.com/2013/09/grace-jinroh-main-theme-omega-quien.html" target="_blank">Gabriela Robin (Yoko Kanno) canta en el anime </a>y que aquí aparece en
medio de la película y en los créditos finales. La cuestión es, ¿por qué
cambia el final? Cuestión de optimismo, supongo.<br />
<br />
<i><b>7/10 - Buena </b></i></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3VcGXbiSh2uD-gmI_yFfrTaRI0h2ZIhnw2qcb2Rv3tOikA2fjoo1ozI-ZJWo0uItKXdwV5natqai3_POBSQYtGJZpQ5rMpJoWP7FSO1yjWLzLh-m4pbdumgpCaNaLuWuIs3iawI_5lE8/s1600/Burning+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="628" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3VcGXbiSh2uD-gmI_yFfrTaRI0h2ZIhnw2qcb2Rv3tOikA2fjoo1ozI-ZJWo0uItKXdwV5natqai3_POBSQYtGJZpQ5rMpJoWP7FSO1yjWLzLh-m4pbdumgpCaNaLuWuIs3iawI_5lE8/s400/Burning+%25282018%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<b><i>Burning</i></b> (2018)<br />
Dir. Lee Chang-Dong<br />
<br />
Película basada en un
relato corto de Haruki Murakami, que no creo que llegue a las veinte
páginas de extensión. Pues de un relato corto tenemos una película de
nada menos que 148 minutos.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Una
vez vista, caes en la cuenta de que la esencia del relato es
verdaderamente sencilla, pero está todo bien guardado entre la vida
"cotidiana" del protagonista. Bien es cierto que como espectador te
llegas a enterar antes que el protagonista de lo que realmente ocurre,
que es parte de lo bueno. Lee Chang-Dong ha sabido rodar una película
que, por lenta que pueda parecer, no deja de ser inquietante casi desde
el primer momento, con una sospecha de malsanidad a pesar de que lo
cierto es que las cosas ocurren sin sobresaltos. Y entre medias las
conversaciones de los tres protagonistas, que es lo que verdaderamente
importa en la historia. Y el sutil cambio en el cuerpo de la chica, que forma parte de lo que se está contando ... ahí lo dejo.<br />
<br />
No es una película fácil, requiere de la implicación del espectador, retorcida diría, para con la historia de un perdedor. </div>
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQpPaBumhyphenhyphenOF9ZXDfhpZi5fBFRqe0MFPq0W5ysW6SuIhPlNAL7_DdRgGJpgi3qk69J7S_daDX_BgAf2eLZd3Y7ldrLplYCxl_cVJD67Q1qIbvsGJOBcG3Z478kj8bGo_SoyLbNy4uhmRc/s1600/Searching+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="637" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQpPaBumhyphenhyphenOF9ZXDfhpZi5fBFRqe0MFPq0W5ysW6SuIhPlNAL7_DdRgGJpgi3qk69J7S_daDX_BgAf2eLZd3Y7ldrLplYCxl_cVJD67Q1qIbvsGJOBcG3Z478kj8bGo_SoyLbNy4uhmRc/s400/Searching+%25282018%2529.JPG" width="271" /></a></div>
<i><b>Searching</b></i> (2018)<br />
Dir.: Aneesh Chaganty<br />
<br />
Interesante
thriller, primer largometraje del joven director Annesh Chaganty,
centrado en la búsqueda de un padre de su hija desaparecida de pronto,
de la noche a la mañana. La primera hora es muy buena, y más aún los
primeros cinco minutos que cuentan la historia de la familia a base de
fotos y carpetas de ordenador. Después, en su afán de mantener el
formato, cuando la historia se va complicando y hay que guardar los
giros para el fina<span class="text_exposed_show">l, la película decae un poco.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Todo lo que se ve en esta película es a través de la pantalla de un
ordenador, de un teléfono o de una cámara de vigilancia. Mantener el
formato hace que se opte por alguna solución rocambolesca (escenas en la
casa del hermano). Pero la historia está bastante bien, no es nada rara
ni especial y eso es lo bueno. Muy bien John Cho, Sulu en la línea
temporal Kelvin de Star Trek (olvidable línea, tengo que decir siempre
que puedo), que tiene que aguantar el tipo a base de mostrar su rostro a
través de una cámara de ordenador en la mayor parte del tiempo.<br />
<br />
Desde luego el gran escollo de esta película es no estar familiarizado
con lo que se muestra, navegación por Internet y redes sociales. Todas
las pantallas están en inglés y solo se subtitulan los puntos
relevantes. En un gran escollo y esta película no está preparada para
todo el público. Pero si entiendes lo que está ocurriendo podrás
apreciar lo que es el gran mérito de la película: montar una historia y
contarla a base de pantallazos y vídeos. Si lo vas comprendiendo todo,
el resultado es una película muy estimable. Y es la vida real de hoy día
en muchos humanos.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">498</span></span></span>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-9289340144456320192019-04-01T00:00:00.001-07:002019-04-01T00:00:19.194-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXXVIII)Fecha estelar: -303752.4<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Un lugar tranquilo (2018)<br />
- Las vacaciones de Jesús y Buda (2013)<br />
- Bleach (2018) <br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZFC86Ju3YpwPGocP3xWe1lsG79QXsF8-GHPGWmJ-kHI4Nc2HlS6CWCCpsLy0umO4Pwuz4jnC5ul0sV8vARAucShapbODt2XgB9w9jOHQuF7aWPv82JBisEoURezxRHGyqQQGMmw-vOFc/s1600/Un+lugar+tranquilo+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="632" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZFC86Ju3YpwPGocP3xWe1lsG79QXsF8-GHPGWmJ-kHI4Nc2HlS6CWCCpsLy0umO4Pwuz4jnC5ul0sV8vARAucShapbODt2XgB9w9jOHQuF7aWPv82JBisEoURezxRHGyqQQGMmw-vOFc/s400/Un+lugar+tranquilo+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<i><b>Un lugar tranquilo</b></i> (2018)<br />
Dir.: John Krasinski</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
John
Krasinski, que hace aquí un poco como de “Juan Palomo” al participar del
guion de la película, protagonizarla y dirigirla, se ha marcado una
importante película de presupuesto muy ajustado, serie B, que ha sido
posible por la ayuda/participación de la productora del señor Michael
Bay y la participación como protagonista de Emily Blunt que también
alentó a su esposo (también en la vida real) para la realización de la
película.<span class="text_exposed_show"> Ya sea que se circunscriba al
género del terror, ya sea, mucho mejor, al del futuro post-apocalíptico,
"Un lugar tranquilo" pasa por ser una de las mejores películas de
género que se han podido ver en años, en lustros diría.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="text_exposed_show" style="text-align: justify;">
Es muy evidente, desde luego, que si no entras en la premisa de la
película, si te pasas la mitad del tiempo pensando en porqué está la
situación así y porqué se ha llegado a la misma, entonces, la película se te pasa y
solo te queda quejarte por la falta de explicación o por las cosas que
tú harías en lugar de lo que hacen ellos. No es nada conveniente, acepta
lo que ves, entra en la película con lo poco a poco que se va
explicando la situación, solo aquello que es necesario explicar, nada
más, y, además, de una forma tan visual impuesta por la propia historia.
Si afrontas así la película el resultado es más que notable. Lo
principal es que los personajes verdaderamente te importan, una historia
sobre la familia, la protección de unos padres hacia sus hijos que
consigue transmitir lo que sienten para lo poco que pueden hablar. Y
claro, si los personajes te llegan y las desgracias y los contratiempos
nunca vienen solos, la tensión que se alcanza en la segunda mitad es
verdaderamente importante.<br />
<br />
Y precisamente la otra parte
importante es la premisa de partida, la originalidad de la historia, que
ya era hora de encontrar una película que cuente algo diferente. Una
película de terror en la que no se puede gritar, no se puede hablar....
menuda idea más buena. No quisiera imaginar ver esta película en una
sala de cine con el ronroneo del masticar palomitas en medio del
silencio, sería lo menos recomendable pero, desgraciadamente, lo más
habitual. Es una película para ver en sala, sí, pero con poca o ninguna
gente, con un silencio absoluto.<br />
<br />
En el cine norteamericano, de lo mejorcito del 2018 que
haya podido ver por ahora. Una vez vista sí que interesa saber más, el
final de la película es perfecto. Hay prevista una continuación para el
2020 que, muy seguramente, ya no será lo mismo, pero bueno, no estaría
mal saber cómo deriva este final y este mundo.<br />
<br />
<i><b>8/10 - Notable</b></i> </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
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</div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizzSLr3B0MtwYrx0-xG5XYzt0gjDy6ji9PSga6AiHgRRxCI2dVR1xjQ68HaXtMEQIA8gSNEA-X3WB2vil_nCdXapahH1uwrCcW1soJHTXBuJHvmCmvFgxGlZfKVFuB7yQ2GOoK9V-IpQs/s1600/Las+vacaciones+de+Buda+y+Jes%25C3%25BAs+%25282013%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="842" data-original-width="590" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEizzSLr3B0MtwYrx0-xG5XYzt0gjDy6ji9PSga6AiHgRRxCI2dVR1xjQ68HaXtMEQIA8gSNEA-X3WB2vil_nCdXapahH1uwrCcW1soJHTXBuJHvmCmvFgxGlZfKVFuB7yQ2GOoK9V-IpQs/s400/Las+vacaciones+de+Buda+y+Jes%25C3%25BAs+%25282013%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>Las vacaciones de Jesús y Buda</i></b> (2013)<br />
Dir.: Noriko Takao<br />
<br />
Tiempo hace ya, casi cinco años, que tenía esta película guardada en
carpeta para su visionado. La bizarrada del título en castellano unida
al propio poster de la película llababan, desde luego, la atención. Pero
como suele ocurrir en muchos casos, la película se olvidó finalmente en
una, también, olvidada carpeta,.... hasta hoy.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
<i>Jesucristo y Buda están viviendo en un apartamento de Tokio tomándose
unas vacaciones en la Tierra, vacaciones que parece que duran un año.</i><br />
<br />
Está basada la película en un manga inacabado hoy, iniciado en el 2007.
La autora es la mangaka Hikaru Nakamura mientras que el anime está
dirigido por Noriko Takao, director del que no hay muchas noticias, ni
buenas ni malas.<br />
<br />
No es Saint Oniisan (título original) una mala
película, pero es muy decepcionante por las espectativas creadas en la
mente de uno y el resultado real que se muestra en la película. Blanca y
sin controversias de tipo alguno la película es muy amable y
respetuosa, transcurren las aventurillas de Buda y Jesús por Tokio sin
demasiado interés más allá del puramente turístico. Tiene un marcado
carácter episódico y poco a poco les vas cogido un poco de cariño (¿?),
pero la realidad es que no ocurre casi nada que se salga del buen rollo
general. Se engloga el manga en la demografía seinen, debe ser por el
asunto religioso pero lo cierto es que es imposible que esta película
pueda dar algún tipo problema.<br />
<br />
Los fondos de la ciudad están
bien dibujados y al menos entretienen mientras estos dos se compran unas
gominolas. Sin embargo, el dibujo de los personajes principales....
regular. Son Buda y Jesús, pero lo cierto es que lo que se ve aquí son
las aventuras de dos buenos amigos, eso sí algo simples en Tokio. No hay
problema, las personas que les rodean son buenas y educadas.<br />
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b> </div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
________________________________________________________________________________
</div>
<div style="text-align: justify;">
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</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH4OU3EzyvLmJboFxliYKt1IBUvEt0Xj7JHsJ5mR274vkq_K78Trhzlsdr3rIn3U1J_1nL5oIWb4ITXVupReuNAIzJztUnev6JYdM6a-9m9NScYITdH9r10s6ln1jeIAS7bT7Fys7G-Hg/s1600/Bleach+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="663" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH4OU3EzyvLmJboFxliYKt1IBUvEt0Xj7JHsJ5mR274vkq_K78Trhzlsdr3rIn3U1J_1nL5oIWb4ITXVupReuNAIzJztUnev6JYdM6a-9m9NScYITdH9r10s6ln1jeIAS7bT7Fys7G-Hg/s400/Bleach+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>Bleach</i></b> (2018)<br />
Dir.: Shinsuke Sato<br />
<br />
El motivo principal de
mi acercamiento a Bleach es su director, Shinsuke Sato. Un director
prolífico que últimamente ha llamado la atención por la parte mala con
la continuación de “Death Note” en imagen real (2016), por la parte
interesante con la invasión zombie de “I am a hero” (2015), y por la
parte buena con Inuyashiki (2018), un acercamiento bastante bueno al
mundo de los superpoderes. El caso de Bleach se queda en interesante.
Dentro d<span class="text_exposed_show">e la acción real basada en
mangas/animes no es habitual encontrar productos que, al menos, no den
vergüenza, y el caso de Bleach es uno de ellos.</span><br />
<div class="text_exposed_show">
El mundo de Bleach es demasiado grande, no solo por el manga de Tite
Kubo publicado en 74 volúmenes, sino también por el interminable anime
que supera ya los 350 episodios. Y hasta aquí lo que particularmente
puedo decir del origen de la película pues no me he acercado a este
manga/anime. La valoración que pueda hacer es de la película como tal,
no por su adaptación, pero es claro que no ha debido ser fácil montar
una película con final cerrado a partir de tanto material. Y no ha
quedado mal.<br />
<br />
Un joven en edad de instituto (esto es inevitable en
estos productos) recibe poderes de una Shinigami de manera que podrá
enfrentar a espíritus malignos para poder "exorcizarlos". La película va
rápida y en menos de dos horas nos va mostrando las reglas de la
historia para llevarnos indefectiblemente hacia los enfrentamientos
finales. Visto así pues parece que no hay demasiado interés más allá del
gasto en efectos especiales que no están nada mal. Sin embargo, lo que
hace captar el interés en Bleach es que también se sabe introducir un
poco de la vida familiar, mucho más y se agradece que de la vida
escolar. Por este motivo la atención y el provecho de la historia es
bastante mejor. Otra cosa es el “hostiable” protagonista de pelo naranja
que parece sacado de una banda J-Pop. Es el precio que hay que pagar
por un producto claramente dirigido al público más joven, y japonés.<br />
<br />
Otra curiosidad para esta película interesante, que te entretiene dos
horas sin necesidad de estar mirando el reloj. Será por el azar del
destino, digo yo, pero ya me he cruzado con la joven Hana Sugisaki
cuatro veces. Aquí es el Shinigami, y no lo hace mal la actriz. También
aparece en La espada del inmortal (2017), que es la última película
aceptable de Takashi Miike. Pero, y mucho más importante, Hana Sugisaki
es también la actriz de voz (seiyū) del personaje de Sayaka en “El
recuerdo de Marnie” (2017) y también la seiyū de Mary en "Mary y la flor
de la bruja" (2017), ambas de Hiromasa Yonebayashi, dos de los animes
más interesantes de los últimos años.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
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<br /></div>
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</div>
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<br /></div>
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<br /></div>
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<br /></div>
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<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">495</span></span></span>
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<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
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<br /></div>
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<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-6919907167371128472019-03-18T12:53:00.001-07:002019-03-18T12:53:05.397-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXXVII)Fecha estelar: -303789.4<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Black 47 (2018)<br />
<div style="text-align: justify;">
- Milla 22 (2018)<br />
- Leaving Neverland (2019) <br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj06FihcdIm0Yn8MFTf4fYyIc4O_12tnfyagIRUDsdILTVcHMqLyX05g4Ic_2pnpBlbXZhhBrFntWw2uq5PNe87ZpKRy_UwEqdCAFFtpBLqHC26gnmUKiZdWYKQr1Htpps5ZrspoAAJD7s/s1600/Black%252747+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="640" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj06FihcdIm0Yn8MFTf4fYyIc4O_12tnfyagIRUDsdILTVcHMqLyX05g4Ic_2pnpBlbXZhhBrFntWw2uq5PNe87ZpKRy_UwEqdCAFFtpBLqHC26gnmUKiZdWYKQr1Htpps5ZrspoAAJD7s/s400/Black%252747+%25282018%2529.JPG" width="272" /></a></div>
<b><i>Black 47</i></b> (2018)<br />
Dir.: Lance Daly<br />
<br />
Película irlandesa
dirigida por Lance Daly, director irlandés. Sitúa la acción en torno a
1847 cuando una gran hambruna asolaba Irlanda. Que la película tiene un
tono reivindicativo es innegable, pero no es nada exagerado, tampoco se
impone este tono sobre todo lo que se cuenta y se muestra.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Ciertamente se puede decir que la película tiene un aire a western
crepuscular, de esos que filmaba Sam Peckinpah en los años setenta. En
ellos se hablaba poco, y aquí se hace menos aún, son los rostros
cansados lo que saben mostrar qué es lo que piensan o sienten los
personajes. James Frecheville interpreta a un irlandés que regresa a
casa después de dejar el ejército británico para encontrarse la
desolación. La venganza está servida. Hugo Weaving es un comisario
venido a menos que tendrá que perseguirlo, y conoce al irlandés del
pasado en el ejército. Con esta premisa se monta una película más que
interesante que retrata la época con acierto, con una fotografía
grisácea, espectacular del paisaje irlandés, de este viaje desde la
desolación del páramo hasta la mansión del terrateniente. Los actores
están bien, muy inexpresivo James Frecheville. Las motivaciones del
personaje de Hugo Weaving, las iniciales, no me quedan muy claras.<br />
<br />
Aparte de ser interesante, una película diferente por el marco donde se
plantea la historia, tiene la virtud de tener una duración justa, sin
alargamiento innecesario. Va al grano, no se detiene en explicaciones al
espectador, que se supone capaz de seguir la trama. Los personajes que
rodean a los dos principales son bastante arquetípicos, pero no resulta
molesto desde el mismo momento en que la violencia empieza a desatarse.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnH5pDpiINhu4Jkgxj9xf58UGeeKAHvf5g2B4YooJ1HLU_rTrD4U2lZObP7qhE-VDYEfFV7oB6275GbP6TBc0mBr1ZfWtKe47tQmZVXZsGIe1crRcjbz7QhN4vc8os16sA63PWvAkWxHI/s1600/Milla+22+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="939" data-original-width="633" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhnH5pDpiINhu4Jkgxj9xf58UGeeKAHvf5g2B4YooJ1HLU_rTrD4U2lZObP7qhE-VDYEfFV7oB6275GbP6TBc0mBr1ZfWtKe47tQmZVXZsGIe1crRcjbz7QhN4vc8os16sA63PWvAkWxHI/s400/Milla+22+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>Milla 22</i></b> (2018)<br />
Dir.: Peter Berg<br />
<br />
Al menos la película no
se va a las dos horas largas de duración que suelen tener las películas
hoy día. En hora y media todo ventilado. Y casi que le sobra tiempo.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
En el año 2016 Peter Berg me llamó la atención con "Marea Negra", una
película bastante interesante. En sus últimos trabajos está colaborando
con Max Wahlberg lo que ya de por sí hacía, en este caso, la propuesta
interesante, ... si lo que deseas ver es una película de acción.
Interviene incluso el indonesio Iko Uwais, conocido actor desde que en
el 2011 apareció en The Raid dando hostias con estilo.<br />
<br />
El caso
es que la película tiene la estructura típica de estos productos, una
accion preeliminar para presentar al grupo y una misión en un país
asiático random. La acción está bien, pero solo en ocasiones, solo
cuando la cámara se está quieta un momento. Lo cierto es que incluso en
una simple conversación te pone de los nervios tanto corte. Un montón de
muertos, incontables entre los malos y con los previstos entre los
buenos, una historia de madre en la distancia que no viene ni a cuento,
Max Walhberg que no se calla, ya sea con la acción en directo, ya sea
cuando se pone a divagar al relatar lo que ocurrió a modo de flashback
(de lo peor de flim). No consigue la película que te importe nadie ni un
poco, ves las tortas y la sangre, los muertos incontables con la misma
emoción que con la que rellenas un formulario de Hacienda.<br />
<br />
Profundizar en lo que se está contando, en el trasfondo, no es
conveniente. Es peor e importa poco. Es lo bueno de la película, que se
molesta poco en explicaciones y por eso la duración de la misma es lo
poco que se agradece.<br />
<br />
<b><i>4/10 - Regular</i></b> </div>
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiINAP93W4dfM_agrOac59A8zZ8epFP1rFr4hGr2Q-jS9hzSIcOEpuKISZdeDgcbTPlpOujKittANd9GBDLxXjGbc7KaC14cZT3fRh6t1_xKYcFPyepPU7TkdR7vCUz9F7cU8x46qYNlQA/s1600/Leaving+Neverland+%25282019%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="937" data-original-width="635" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiINAP93W4dfM_agrOac59A8zZ8epFP1rFr4hGr2Q-jS9hzSIcOEpuKISZdeDgcbTPlpOujKittANd9GBDLxXjGbc7KaC14cZT3fRh6t1_xKYcFPyepPU7TkdR7vCUz9F7cU8x46qYNlQA/s400/Leaving+Neverland+%25282019%2529.JPG" width="270" /></a></div>
<b><i>Leaving Neverland</i></b> (2019)<br />
Dir.: Dan Reed<br />
<br />
Nada más y nada menos que cuatro horas de documental que se ha marcado Dan Reed para mostrar los nuevos testimonios, actuales, de dos de los chicos que estuvieron "conviviendo" con Michael Jackson cuando eran niños. Se trata de los testimonios de Wade Robson y Jimmy Safechuck, precisamente aquellos que en su momento salieron en defensa del cantante durante los juicios de abusos que tuvo que afrontar por la acusación de otros niños.<br />
<br />
Como documento que es este documental es ya interesante. Está bien estructurado y se alarga en demasía porque cuenta toda la historia de cada uno de los dos protagonistas, desde que conocieron al cantante hasta el final. El fundamento está en sus testimonios y en el de las madres. Algunos familiares más también aparecen, pero los importantes son ellos y sus madres. Sabe Dan Reed montar todo de manera que al principio todo es el mundo de yuppi para luego entrar de lleno en la descripción exacta del tipo de relaciones que tenían con Jackson, de la manipulación que ejercía sobre ellos, y la presión. En cierto modo se ve cierta manipulación porque no se deja decir nada de lo malo desde el principio, hay un férreo guion en este documental.<br />
<br />
Desde luego, convincentes parecen los dos testimonios. No entra el documental, para nada, en indagar a la otra parte, en este caso a la familia Jackson. Se intuye una complejidad infantil/pedófila en la mente de Michael Jackson, pero el documental no entra por este camino. Tampoco es amarillista, todo circula sobre los testimonios actuales, bien expuestos/interpretados. El resultado final se queda como de muy larga duración, demasiada.<br />
<br />
Es un documental duro en algunos momentos, las miserias de Michael Jackson ya se intuían desde hace tiempo y ahora se confirman todavía más. También es cierto que lo explicito, aunque sea contado, vende. Y también es cierto que no pienso tirar mis discos del cantante. A un lado queda el artista, al otro la persona. Hay un montón de actores, actrices, cantantes, directores,..., un montón que han sido genios en la pantalla y personas deplorables detrás de ella, incluso claramente delictivas en sus actos en bastantes casos. Desde luego que Michael Jackson lo era, que cada palo aguante su vela.<br />
<br />
<i><b>6/10 - Interesante</b></i><br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">492</span></span></span>
<br />
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-46068569342338476782019-03-11T02:30:00.001-07:002019-03-11T02:30:11.013-07:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXXVI)Fecha estelar: -303809.8<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Mirai no Mirai (2018) <br />
- El reverendo (2017)<br />
- Alpha (2018) <br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLefISOtq0noeUfyEBfgpTQV6PZiB2tsH0uDsRddF0yhrITGyAN85XdQ0toEId-5eUEurNfQc7xC8SR3Wvl5zgMCzpfnXYyeobHSxrdydZxgjocsO4dOVMLHgzTffiMMTr68HO7P5Hzsk/s1600/Mirai+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="901" data-original-width="639" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLefISOtq0noeUfyEBfgpTQV6PZiB2tsH0uDsRddF0yhrITGyAN85XdQ0toEId-5eUEurNfQc7xC8SR3Wvl5zgMCzpfnXYyeobHSxrdydZxgjocsO4dOVMLHgzTffiMMTr68HO7P5Hzsk/s400/Mirai+%25282018%2529.JPG" width="283" /></a></div>
<b><i>Mirai no Mirai</i></b> (2018)<br />
Dir.: Mamoru Hosoda<br />
<br />
Vuelve Mamoru
Hosoda, después de Bakemono no Ko (El niño y la bestia, 2015) a
regalarnos una película acerca de la familia que es en el fondo lo que
viene haciendo casi desde el año 2006 cuando dirigió Toki o Kakeru Shôjo
(La chica que saltaba a través del tiempo). Quizás, más seguramente,
desde su película siguiente, Sama Wozu (Summer Wars, 2009). Incluso hay
estética de lo visto en Summer Wars aquí, cuando Mirai y su hermano
entran <span class="text_exposed_show">volando en el olmo del jardín. Aunque esto solo es un detalle.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Lo que si es cierto es que en las cinco películas que Hosoda ha
dirigido desde Sama Wozu, el elemento fantástico está perfectamente
integrado para desarrollar una historia centrada en la comprensión de la
importancia de la persona dentro de la familia, en la unidad familiar
como parte de la carrera vital del ser humano. Por el momento, en mi
opinión, lo mejor de Hosoda está en Ôkami Kodomo no Ame to Yuk (Los
niños lobo, 2012) y, sobre todo, en El niño y la bestia. No quiere esto
decir que no consiga su objetivo con Mirai, lo que ocurre es que la
arriesgada decisión de desarrollar la historia bajo el punto de vista de
un niño de 4 años hace la película algo más ligera, menos profunda que
sus dos anteriores trabajos.<br />
<br />
Al elemento fantástico se accede
aquí por el jardín de la casa, por el olmo que hay en el mismo. Por
cierto, ¡vaya maravilla de casa! que se ve aquí, para mí la quisiera.
Kun, el hermano mayor se muestra celoso de su recién llegada hermana,
Mirai. A través de la interacción con otros miembros de la familia, del
pasado y del futuro, llegará a comprender. La película es una delicia
primorosamente dibujada. Temas serios los tiene, aunque no pretende dar
complejidad en su tratamiento a cualquiera de ellos porque lo cierto es
que es un niño el que protagoniza estos episodios, nunca mejor dicho,
parecen episodios. Como la película es fiel a este planteamiento, siendo
más blanca y menos melodramática, el resultado, aun siendo muy bueno,
se me queda, particularmente, un poco corto.<br />
En cualquier caso,
Mamoru Hososa no decepciona con sus trabajos. Es un director más que
interesante y personal al que hay que seguir en lo que realice en el
futuro.<br />
<br />
<i><b>7/10 - Buena</b></i> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIxY4hZAsnmCLL0E1_ksd9CZ7kD5-sT2K-Y_O1bfsYmCGGVMOZXIWOlzTuVgrvmGIHILcQvIQi9bspHISY4Vu2I4xH0k6fgEfz7cntDZwAsCf6J0IfIJbg1TgbzQxGpU1nP4FaaczmblU/s1600/El+reverendo+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="940" data-original-width="630" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiIxY4hZAsnmCLL0E1_ksd9CZ7kD5-sT2K-Y_O1bfsYmCGGVMOZXIWOlzTuVgrvmGIHILcQvIQi9bspHISY4Vu2I4xH0k6fgEfz7cntDZwAsCf6J0IfIJbg1TgbzQxGpU1nP4FaaczmblU/s400/El+reverendo+%25282018%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<i><b>El reverendo</b></i> (2017)<br />
Dir.: Paul Schrader<br />
<br />
De la prolífica
carrera como director de Paul Schrader me resulta curioso que solo me
haya cruzado con él en tres ocasiones. Aparte de esta que nos ocupa,
también "Mishima: Una vida en cuatro capítulos" (1985), una película
que, después de haber visto El reverendo, pienso revisitar; y también
con Aflicción (1997) que de las tres pasa por ser una película muy
superior.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Lo curioso del caso es
que las tres películas están muy relacionadas. Sabe muy bien Schrader
retratar la desesperación, el tormento y el desasosiego que se va
apoderando de su personaje poco a poco. Lo que ocurre es que con El
reverendo el detonante que lleva a este pastor evangélico hacia su final
no me lo creo. Es lo de menos, me refiero al asunto del cambio
climático y la desesperación que provoca en su vecino y en él mismo. Lo
que importa es el camino que toma un Ethan Hawke muy metido en su papel.<br />
<br />
La película es fría como pocas, no solo por la fotografía.
Rodada en formato 4/3 y con la cámara quieta en muchas ocasiones, con
gente entrando y saliendo de plano. Todo muy austero y contribuyendo a
lo que se pretende, hacer entender lo que pasa por la mente del
protagonista. Es imprescindible una voz en off, aquí presente en la
redacción del diario del personaje. No es película fácil, pero es muy
interesante gracias a que este director sabe lo que hace en este tipo de
temática. Y lo viene haciendo ya desde el principio, como guionista de
Yakuza (1975) y Taxi Driver (1976). Hay mucho del taxista Travis Bickle
en las reflexiones del padre Toller.<br />
<br />
Sin embargo, siempre hay un
pero, y en este caso importante, el final. Schrader lo sabe y nos
muestra una imagen poderosa, pero luego se arrepiente. Es una opinión
personal, pero el final me hubiera gustado que tirara por el camino
sugerido, no el que definitivamente se toma.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY-AHQbsmiIJik0wp8IpM-ugWCYfjS_nzHXzmvdM-Y0k3W3eMO08BFyw2_N-kpr51KwgX4w0_-Og-zWPnS1IXEoyoH0Gyq7cQVj22D0uuNwl2jh5IBSRo1wg1AZ2bj9Qd95FyHdmKIJ34/s1600/Alpha+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="635" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgY-AHQbsmiIJik0wp8IpM-ugWCYfjS_nzHXzmvdM-Y0k3W3eMO08BFyw2_N-kpr51KwgX4w0_-Og-zWPnS1IXEoyoH0Gyq7cQVj22D0uuNwl2jh5IBSRo1wg1AZ2bj9Qd95FyHdmKIJ34/s400/Alpha+%25282018%2529.JPG" width="270" /></a></div>
<b><i>Alpha</i></b> (2018)<br />
Dir. Albert Hughes<br />
<br />
Loable intento de recrear
el inicio de la transición entre el canis lupus y el canis lupus
familiaris. Bonitos paisajes con bastante digitalización, pero bueno.
Eso sí, lo loable es el intento, porque el resultado es otra cosa.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Sin entrar en la poca veracidad prehistórica, que se aprecia aun sin
tener mucha idea del tema, la historia que se cuenta es bastante poco
original. Nos ubicamos hace 20000 años en Europa, aunque parezca que
estamos en Norteamérica. La sorpresa final es totalmente imposible que
pasara inadvertida para el protagonista a lo largo de la película, que
son cosas de anatomía y fisiología. Vamos que es un giro final que tiene
lugar porque le sale de los memoles al director. Siendo una historia
más o menos lineal, que no consigue llamar la atención más que nada
porque lo que tiene que ocurrir ocurre, siguiendo unos pasos que se ven
como establecidos, al menos te distrae por el empeño del director por
sobrevolar estos paisajes y conseguir bonitas estampas naturales. Eso
sí, coherencia de ecosistemas ninguna, de la montaña a la pradera, del
secarral al bosque pasando por el glacial, todo de un día para otro.
Resulta inevitable recordar aquí la película de 1981 “En busca del
fuego” de Jean-Jacques Annaud, una película muy, muy superior a esta que
nos ocupa.<br />
<br />
Luego reviso la filmografía de Albert Hughes y
resulta que es el director que perpetró junto a su hermano "Desde el
infierno" (2001), un desastre de adaptación, una patada en la boca a
cualquier amante del comic de Alan Moore y Eddie Campbell. Siempre en mi
opinión, claro, que para gustos ya se sabe.</div>
<br />
<b><i>4/10 - Regular</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">489</span></span></span>
<br />
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-69390427968790431142019-03-04T11:16:00.002-08:002019-03-04T11:16:25.548-08:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXXV)Fecha estelar: - 303827.8<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Canola (2016)<br />
- Final Score (2018)<br />
- Noche de lobos (2018)<br />
<br />
<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhY7qjlqhMCcF94ee5sY2q9qPbWOPe_9pTyTYB4ZBFIL71bEvzrAhczNSESjwCGY8QWr6yaA8YshszH-CIhBWb9NvGfWrOV-kJOlkGovKK-1b3k_r4mRjMG6MdD1JMsYqcrS0MfAjAvDbY/s1600/Canola+%25282016%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="842" data-original-width="592" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhY7qjlqhMCcF94ee5sY2q9qPbWOPe_9pTyTYB4ZBFIL71bEvzrAhczNSESjwCGY8QWr6yaA8YshszH-CIhBWb9NvGfWrOV-kJOlkGovKK-1b3k_r4mRjMG6MdD1JMsYqcrS0MfAjAvDbY/s400/Canola+%25282016%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<i><b>Canola </b></i>(2016)<br />
Dir.: Chang<br />
<br />
Normalmente suelo huir del
películas que se ve a la legua que van a tocarte la fibra sensible. La
breve sinopsis de Canola ya indica claramente el camino que puede tomar
la pelíucla, y más cuando la historia amable que se muestra en sus
primeros minutos no hace sino confirmar lo que se avecina.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Gye-choon es una anciana buceadora de la isla de Jeju que vive con su
nieta Hye-ji. De los padres pronto sabremos. Un día la niña se pierde en
Seúl y la película avanza 12 años para el reencuentro.<br />
<br />
Sin más
noticias, una de dos, o la película es un melodrama típico que no deseo
ver, o se trata más bien de lo mismo pero contado con estilo, sin
manipular el drama, sin regodearse. Y resulta que Canola es película más
que estimable por lo bien contada que está la historia, que sabe
guardar un par de giros interesantes y que, indefectiblemente, precisa
de un buen pañuelo si entras de lleno en lo que se está contanto. Pero
es imposible no entrar en esta pequeña comunidad costera y sus
personajes. Cuando la película se traslada brevemente a Seúl el bajonazo
es serio, pero dura poco.<br />
<br />
Un drama amable que cuenta la relación
entre una abuela y su nieta que se sustenta, desde luego, en las
interpretaciones de Youn Yuh-jung, especialmente, y también de Kim
Go-eun, actriz que anteriormetne había visto en la muy notable Coin
Locker Girl (2015). Por otra parte, los paisajes isleños son
impresionantes.<br />
<br />
¿Qué es más grande, el mar o el cielo?<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVQjzWmSz2MnsSauuPz9fRFoaEmq2mnAYdr2FuzQvxXgDQsqOjFsoVGgCNsMd5is5CeI0_wLojWLiF5eJx0sLMfiERxYhAHs1M20XVgVISRmhRkL4-ytr6k61MZ4fEUDK0d_bKlMA0g7E/s1600/Final+score+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="937" data-original-width="632" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVQjzWmSz2MnsSauuPz9fRFoaEmq2mnAYdr2FuzQvxXgDQsqOjFsoVGgCNsMd5is5CeI0_wLojWLiF5eJx0sLMfiERxYhAHs1M20XVgVISRmhRkL4-ytr6k61MZ4fEUDK0d_bKlMA0g7E/s400/Final+score+%25282018%2529.JPG" width="268" /></a></div>
<b><i>Final score</i></b> (2018)<br />
Dir: Scott Mann<br />
<br />
Una peli de acción pura
y dura que podría haber resultado mucho mejor si no tuviera tantas
incoherencias típicas de este tipo de películas. Y clichés, tanto de los
malos como del final planteado en los cinco últimos minutos, después
del que debía haber sido el verdadero final. Rusos de repúblicas
caucásicas inventadas, los nuevos malos para los tiempos que corren.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Eso sí, las ostias que se pegan aqui son contundentes, hay sangre y la
acción está bastante bien. Destacable cierta pelea en un ascensor. Una
pelícla que empieza bien, se plantea la situación, sigue bien y termina
con traca ante 70000 personas en un estadio y que no se enteran de nada
...., es cosa que hay que aceptar. Dave Bautista pues bien en lo que
sabe hacer. Una pena que el papel no le exiga algo más porque como actor
no es malo dentro de un límite. Ya lo demostró en uno de los cortos de
Blade Runner 2049 y en el inicio de la propia película de Villeneuve.<br />
<br />
Una buena película de acción que logra entretener (dentro de los
límites de lo predecible) si vas dejando a un lado las preguntas. Las
hay mucho peores.<br />
<b><i><br /></i></b>
<b><i>5/10 - Pasable</i></b><br />
<br />
<br />
<br /></div>
<br />
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<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT38gLmfx6ESqlkU6-EltWph5sllOedpdzlis1vHio1aj7_Ld_hqbWE7qVnvZ-fC7WChJETqZG-hwBqhzPWrdGKr9zeQYWKw_6KsP5bR4eESrnU2sR1hpa4W1azYlTmlPh67v_MtbFu6M/s1600/Noche+de+lobos+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="631" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT38gLmfx6ESqlkU6-EltWph5sllOedpdzlis1vHio1aj7_Ld_hqbWE7qVnvZ-fC7WChJETqZG-hwBqhzPWrdGKr9zeQYWKw_6KsP5bR4eESrnU2sR1hpa4W1azYlTmlPh67v_MtbFu6M/s400/Noche+de+lobos+%25282018%2529.JPG" width="266" /></a></div>
<b><i>Noche de lobos</i></b> (2018)<br />
Dir.: Jeremy Saulnier<br />
<br />
Con lo bien
que empieza esta película, dando la sensación de que vas a ver otra Wind
River (2017) pero en Alaska. Un misterio, bien filmada, bastante
oscuridad en estos interiores, la dureza del invierno. Un ritmo pausado
que no molesta.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Hacia mitad de
metraje empiezan a ocurrir cosas raras, inexplicables. El final es de
traca. Y la pena es que sigues hasta el final porque piensas que Jeremy
Saulnier cerrará la película de forma coherente. Al menos, mientras la
película avanza a su ritmo, la filmación está bien presentada. Pero todo
es en vano porque finalmente llega, en mi opinión, una de las mayores
tomaduras de pelo que he podido ver.<br />
<br />
Eso sí, tiene una muy buena y larga escena de tiroteo. Gracias a ella le pongo un cuatro, sin ella no llega al tres.<br />
<br />
<b><i> 4/10 - Regular</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
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<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">486</span></span></span>
<br />
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-65373252542477945722019-02-18T11:41:00.001-08:002019-02-18T11:41:16.429-08:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXXIV)Fecha estelar: - 303866.1<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Mortal Engines (2018)<br />
- En la boca del miedo (1994)
<br />
<div style="text-align: justify;">
- No te preocupes, no llegará lejos a pie (2018)<br />
<br />
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPAibxn8FmIhHyIOcT61Nd18UZwreVNfLNH_upoUU39hEwm_h-pmUWi2g509w06QP9KzZCkFSkwzridfWQsU0wxNWB-aTXqEwMiCzoBG4BRHB5PgscweqRV4vUsCTqI3JhSVGFd_R-3Lc/s1600/Mortal+engines+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="591" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiPAibxn8FmIhHyIOcT61Nd18UZwreVNfLNH_upoUU39hEwm_h-pmUWi2g509w06QP9KzZCkFSkwzridfWQsU0wxNWB-aTXqEwMiCzoBG4BRHB5PgscweqRV4vUsCTqI3JhSVGFd_R-3Lc/s400/Mortal+engines+%25282018%2529.JPG" width="251" /></a></div>
<b><i>Mortal Engines</i></b> (2018)<br />
Dir.: Christian Rivers<br />
<br />
Nada más y
nada menos que Fran Walsh, Philippa Boyens y Peter Jackson figuran como
guionistas de Mortal Engines. Las mismas tres personas que nos regalaron
los guiones adaptados del El Señor de los Anillos. Parece que el
esfuerzo en la trilogía del anillo acabó con sus cerebros porque la
historia que han montado aquí, también adaptada de una novela de un tal
Philip Reeve, es mala con avaricia. Aburrida más bien, muy poco original
a<span class="text_exposed_show"> base de tomar ideas de muchos sitios y
hacer un revoltijo que va creciendo conforme la película avanza. Un
sinsentido simple en el que solo deseas que Hugo Weaving se salga con la
suya y acabe arrasando con todos de una puñetera vez. Pero los malos
nunca ganan, y menos en estos productos "superoriginales" tan poco
trabajados que te llevan a que te importen una mier... los protagonistas
y toda la caterva multicultural y multirracial de personajes que les
rodean.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Siendo una película
que mucho quiere abarcar y poco quiere contar, siendo que no se detiene
en un poco de costumbrismo, en desarrollar un poco sus personajes para
que la afinidad se ponga de manifiesto, la película solo tiene un
impresionante despliegue de efectos especiales. Es lo único destacable
del producto, pero el abuso y la reiteración solo hace que se llegue al
final con un agotamiento considerable. Conociendo además la tendencia de
Peter Jackson a alargar la acción hasta estirar el chicle al máximo,
pues parece que aquí, a través del guion y como productor, el vicio no
se le ha quitado para nada.<br />
<br />
Una pena, porque la propuesta del
mundo post-apocalíptico con ciudades rodantes es interesante, que no
original. El steampunk es solo de boquilla porque los aparatos van a
reacción pero la estética de los instrumentos y la concepción artística
de los cacharros está bien. Lo malo es que solo están para la acción, no
para su explicación y desarrollo dentro de una historia que no se
quiere contar. <br />
El problema de querer abarcar demasiado para dos
horas, el problema de supeditarlo todo a la traca, el ruido, las hostias
y el pim pam pum sin final. A la historia.... que le den.</div>
<br />
<b><i>4/10 - Regular</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqjS646CY-y0TVgSUvRnG4iN48ExKTB_Mq1h7d-m734LpKTZ2dutwLTTaqUcsijxlyyDyqfMacg6QTvytM_gxB3xGJg0saRm4vTppHO5X6f2rt3quMrx-K0wvw5ZQpWiBqJDpnqZHmKk8/s1600/En+la+boca+del+miedo+%25281994%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="660" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqjS646CY-y0TVgSUvRnG4iN48ExKTB_Mq1h7d-m734LpKTZ2dutwLTTaqUcsijxlyyDyqfMacg6QTvytM_gxB3xGJg0saRm4vTppHO5X6f2rt3quMrx-K0wvw5ZQpWiBqJDpnqZHmKk8/s400/En+la+boca+del+miedo+%25281994%2529.JPG" width="281" /></a></div>
<b><i>En la boca del miedo</i></b> (1994)<br />
Dir. John Carpenter<br />
<br />
Bastante
atareado estaba John Carpenter entre 1994 y 1995 cuando estrenó dos
películas separadas menos de seis meses. "El pueblo de los malditos"
(1995) fue una película de encargo, un remake con presupuesto que no le
salió del todo mal y esta "En la boca del miedo" estrenada en febrero de
1995 con un presupuesto bastante limitado que es, por sorprendente que
pueda parecer, donde Carpenter parece desenvolverse mejor.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Las limitaciones presupuestarias se notan en ciertos momentos, pero no
molestan porque lo bueno de esta película está en la interesante
historia que monta Carpenter en hora y media. No obstante, vista hoy, 24
años después, el film pierde buena parte de inquietud que podía sembrar
en aquellos años. Es evidente que la película es la misma, lo que
ocurre es que el espectador envejece y el punto de vista es diferente.
Sin embargo, no ocurre lo mismo con la gran película de Carpenter, La
cosa (1982), que se va haciendo mejor conforme más años tiene.<br />
<br />
Tiene "En la boca del miedo" un nefasto título puesto aquí para vender
mejor la película, supongo. Mucho mejor el título original. Su interés
está en poder contemplar una historia con muchas referencias a las
historias que contaba Lovecraft, las del viajero que narra su visita al
recóndito lugar donde algún terror primigenio está despertando. Lo que
ocurre aquí, con algo de trampa, es que el narrador cuenta también cosas
en las que no está presente. No es demasiado importante, pero es así.
Entre tanto, de lo mejorcito, los detalles, un cuadro, una recepcionista
de hotel, la cara alucinada de Sam Neill buscando una explicación
racional, un final interesante. Todo queda "más o menos" bien cuadrado,
es mejor no intentar buscarle los tres pies al gato.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFNiHeKuy6-A08gXNp9oW11KMpUMqnqQ_7Me-XSoMagqSb8HetjQ87mKmLNdtd1tu-Fw4li0dHOJozQrs9BY7In3bDV4DEFWeIA3au2yxMMD1s8ukJFfc3zoP_xTNweUPuAxE06X3D0bk/s1600/No+te+preocupes%252C%252C%252C%252C%252C+%25282018%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="889" data-original-width="600" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgFNiHeKuy6-A08gXNp9oW11KMpUMqnqQ_7Me-XSoMagqSb8HetjQ87mKmLNdtd1tu-Fw4li0dHOJozQrs9BY7In3bDV4DEFWeIA3au2yxMMD1s8ukJFfc3zoP_xTNweUPuAxE06X3D0bk/s400/No+te+preocupes%252C%252C%252C%252C%252C+%25282018%2529.jpg" width="268" /></a></div>
<b><i>No te preocupes, no llegará lejos a pie</i></b> (2018)<br />
Dir. Gus Van Sant<br />
<br />
No es Gus Van Sant un director que me haya llamado la atención a lo
largo de su ya bien dilatada carrera. Quizás sea porque mi primer
contacto con él fue con Elefant (2003), su visión sobre la matanza en el
instituto Columbine. Una película que me resultó insufrible, una
interminable caminata entre los pasillos del insitituto hasta que llega
la masacre.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Mucho más clásico, si
se puede decir, es el director en este biopic del dibujante John
Callahan. No pretende meterse en ningún berengenal y nos filma una
película sin polémica sobre la superación del alcoholismo por parte de
una persona. Y el resultado no está nada mal aunque muchos le habrían
pedido más "guerra" en lo que cuenta, que no se hubiera encaminado hacia
el buenismo. La película se sustenta en sus actores, un extraño y
cambiado físicamente Johan Hill y una Rooney Mara bastante
desaprovechada. Por encima de todos, Joaquin Pohenix cuya interpretación
sustenta toda la película.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">483</span></span></span>
<br />
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-65566516476522936872019-02-11T01:29:00.002-08:002019-02-11T01:29:48.382-08:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (C XXXIII)Fecha estelar: -303886.5<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Isla de perros (2018)<br />
- Mission: Impossible - Fallout (2018)<br />
- Mushishi (2006)<br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguDMFnoba7igZ6ZvWyFVfMO_xSkgfamM_Ff74htIxGubZBUTkDMUkUL8Q0iHuSkLFZnwkA_ocDfRmVFsNpBlH-C3B3TuHueYYm9edNHVankuwzQR_ZH4-IFImqfZutV_XNJEpD7rd8wHc/s1600/Isla+de+perros+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="601" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguDMFnoba7igZ6ZvWyFVfMO_xSkgfamM_Ff74htIxGubZBUTkDMUkUL8Q0iHuSkLFZnwkA_ocDfRmVFsNpBlH-C3B3TuHueYYm9edNHVankuwzQR_ZH4-IFImqfZutV_XNJEpD7rd8wHc/s400/Isla+de+perros+%25282018%2529.JPG" width="255" /></a></div>
<b><i>Isla de perros</i></b> (2018)<br />
Dir. Wes Anderson<br />
<br />
Nueve años después
de "Fantástico Sr. Fox" vuelve Wes Anderson al largometraje de
animación por stop motion de personajes con pelo. No es que haya visto
toda la filmografía de este director, pero de cuatro películas (Life
Acuatic -2004-; Fantástico Sr. Fox -2009- y El Gran Hotel Budapest -
2014-) ésta es la que me ha parecido mejor.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Se presenta en estas cuatro películas, mejor en las tres últimas, una
característica común que las hace interesantes de partida: mostrar una
historia poco común con tendencia hacia la extravagancia. Ignoro si en
las demás películas no vistas del director ocurre lo mismo, pero el caso
es que consiguen desde su inicio engancharte,......, hasta que terminas
por observar que la sorpresa incial se repite y se repite demasiado. Se
me antoja que el Sr. Anderson no cierra, o no sabe cerrar bien sus
películas. En "Isla de perros" ocurre también pero te dejas llevar hasta
el final gracias al ejercicio de estilo que tiene Anderson en sus
películas, la simetría de sus encuadres que tan bien se adaptan a la
imaginería que se plantea en el film. Es gracias al buen hacer a la hora
de plantear las escenas y rodarlas que el decaimiento que hay aquí
hacia la mitad de película sea mucho más llevadero hasta llegar al
final. Una historia muy original en su inicio, bien planteada, que
termina por derivar hacia algo bastante normal y visto.<br />
<br />
Otra cosa es intertar ver aquí alegorías. Mejor no pues la película se estropea más.<br />
<br />
El trabajo de animación es, simplemente, excepcional.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMNIyrYjCztiFqJVkcKjRiwM0WDx02eAijHb7dDn8W5ahMbiS0na7Nd8TSzRDka2kDkJtUMH_EHWoOZnYgQ9FlcBUcMRbHAZURaahTmMV3gl3lIGyegMWwidoEOeJMsNJBlDLLNExjxR8/s1600/Misi%25C3%25B3n+imposible+6+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="941" data-original-width="654" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhMNIyrYjCztiFqJVkcKjRiwM0WDx02eAijHb7dDn8W5ahMbiS0na7Nd8TSzRDka2kDkJtUMH_EHWoOZnYgQ9FlcBUcMRbHAZURaahTmMV3gl3lIGyegMWwidoEOeJMsNJBlDLLNExjxR8/s400/Misi%25C3%25B3n+imposible+6+%25282018%2529.JPG" width="277" /></a></div>
<i><b>Mission: Impossible - Fallout</b></i> (2018)<br />
Dir.: Christopher McQuarrie<br />
<br />
Sexta entrega de la saga de Misión Imposible desde que fue iniciada en
1996 por Brian de Palma. Las dos continuaciones a la película inaugural
fueron decepcionantes, tanto la dirigida por John Woo como la de J. J.
Abrams. Desde luego es de agradecer que Abrams se apartara de la
dirección y se pasara a la producción porque desde que la saga fue
tomada por Brad Bird en el año 2011 no ha hecho sino mejorar como pur<span class="text_exposed_show">o
cine de acción y espionaje. Tres películas lleva Tom Cruise con el
director Christopher McQuarrie, Jack Reacher (2012) y las dos últimas de
Misión Imposible. A cual mejor, puro cine de entretenimiento.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Desde luego es claro el giro en estas últimas películas para primar
mucho más la acción y las persecuciones imposibles frente a la intrigas
de espionaje, que resultan como bastante básicas, supeditadas a lo que
verdaderamente importa. Ahora bien, lo que verdaderamente es de
agradecer es que las escenas de acción sean todo lo físicas que pueden
ser, dando de lado la resolución facilona que hoy día sería a través del
uso del CGI. Y se nota, ¡vaya si se nota! No hay comparación entre lo
que se puede ver en esta película y lo que se ve en otras superheróicas,
por poner el ejemplo más claro. En los dos casos ocurren cosas
verdaderamente imposibles, pero no hay punto de comparación en cuanto a
la sensación de realidad que deja esta película, que no es lo mismo ver
prácticamente dibujos animados muy caros a ver las hostias que se pegan
aquí.</div>
<br />
Siendo consciente de qué es lo que vas a ver, en cuestión de cine de acción es de lo mejorcito que puedes ver hoy día. <br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWO1fle88TvBYROEFAjqOQhTdUdl-09DAnRo3TYiJVWyzIpdREDWMCKD8F5-6jPcEEi42dEzln9aJrf1VYDeOHFeihiKKmPB8rvo8jYsUCkvw98o_374xQyNnLp_jHsGm4yW6JquboSWY/s1600/Mushishi+%25282006%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="625" data-original-width="415" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiWO1fle88TvBYROEFAjqOQhTdUdl-09DAnRo3TYiJVWyzIpdREDWMCKD8F5-6jPcEEi42dEzln9aJrf1VYDeOHFeihiKKmPB8rvo8jYsUCkvw98o_374xQyNnLp_jHsGm4yW6JquboSWY/s400/Mushishi+%25282006%2529.jpg" width="265" /></a></div>
<b><i>Mushishi</i></b> (2006)<br />
Dir. Katsuhiro Ôtomo<br />
<br />
No se puede decir que
el cine de Katsuhiro Otomo sea sencillo, ya sea en el terreno de la
animación, ya sea en el cine con actores reales. Desde luego, que es un
maestro en la animación no se discute, no solo por Akira pues, además,
tiene una buena colección de cortos. Steamboy (2004) es una película a
reivindicar.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
En el terreno del
cine con actores reales tiene dos películas, una del año 1991, World
Apartment Horror que no he visto y Mushishi, del año 2006. En su momento
me acerqué a Mushisi pero lo hice de manera errónea. Se estrenó la
película muy próxima en el tiempo a la primera temporada de la serie
anime del mismo nombre dirigida por Hiroshi Nagahama (del manga en que
se basa, de la artista Yuki Urushibara, no tenía conocimiento).
Equivoqué el orden. No es fácil entrar en el Mushishi de Otomo si
desconoces el fondo de lo que quiere contar. El director entra a saco y
explica muy poco. Si se une además el peculiar estilo de Otomo, muy
visual, parco de diálogos, la película se puede hacer muy cuesta arriba
como así fue de hecho. Es muy conveniente conocer qué es lo que se
quiere contar para lo que es altamente recomendable empezar por la
extraordinaria e imprescindible serie de Nagahama, no solo la primera
temporada, la segunda también. Una vez sabes qué es lo que hace Ginko,
la película de Otomo se hace más interesante aunque tenga, todavía,
algunos peros.<br />
<br />
Quiere Otomo contar aquí cómo fue el origen del
experto en Mushis, empieza a hacerlo hacia mitad del film pues antes
vemos al protagonista hacer alguna curación. No consigue Otomo que
finalmente quede todo claro y entendible aunque dudo seriamente que
fuera esa la pretensión del director. El que conoce el material, al
menos, se puede dejar llevar hasta el final, que no es que sea
precisamente nada del otro mundo. Eso sí, la fotografía y el paisaje de
las áreas más frondosas y verdes de Japón, un punto a favor.</div>
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">480</span></span></span>
<br />
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-71780262420556337822019-01-28T01:47:00.001-08:002019-01-28T01:47:25.566-08:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (nº C XXXII)Fecha estelar: -303924.8<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
<br />
- Inuyashiki (2018) <br />
- Infernal affairs (2002)<br />
- Gorrión rojo (2018)<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsQqG9vicCRbJqwEaSMJOX_-UDkmGlbbMapCQi6WiPsDBlG69YhwrtlGY8zknOEiByjxWYrnDdHfHwsZ5A1Q5-PweH0W1F2ayJK50rb3CYRIV8gexDAEUFhe-Q0SB_8UMxULv_iJychcA/s1600/Inuyashiki+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="897" data-original-width="640" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsQqG9vicCRbJqwEaSMJOX_-UDkmGlbbMapCQi6WiPsDBlG69YhwrtlGY8zknOEiByjxWYrnDdHfHwsZ5A1Q5-PweH0W1F2ayJK50rb3CYRIV8gexDAEUFhe-Q0SB_8UMxULv_iJychcA/s400/Inuyashiki+%25282018%2529.JPG" width="285" /></a></div>
<b><i>Inuyashiki</i></b> (2018)<br />
Dir Shinsuke Sato<br />
<br />
Aunque la filmografía
de Shinsuke Sato se remonta a finales del siglo pasado, mi primer
contacto con este director y guionista fue en el año 2015 con la
invasión zombi de "I am a hero", un film con un arranque urbano muy
destacable que se desinfla en su segunda mitad al recluirse en el típico
supermercado y con una clara tendencia hacia el exceso. Después vino
algo peor, una continuación de Death Note en acción real que no merece
mayor come<span class="text_exposed_show">ntario. Es ahora, con
Inuyashiki cuando Shinsuke Sato ha conseguido de verdad una buena
película en este acercamiento, si se puede decir, al cine de
superhéroes....., a la japonesa, que hay que marcar la diferencia pues
en este caso es para bien si se comparada con la plaga de clónicas
películas de género norteamericanas.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
La película está basada en un manga de Hiroya Oku publicado en diez
volúmenes entre 2014 y 2017. Es un manga extenso que también ha dado
lugar a un anime de once episodios emitido en 2017. El trabajo de
resumir toda la historia en un film de dos horas ha resultado bastante
satisfactorio aunque, es irremediable, se notan en algunos momentos como
saltos o discontinuidades en la historia. Hay que tener en cuenta que
se trata de dos protagonistas principales y las personas que hay a su
alrededor, que no son pocas y las conoceremos. Es un aspecto de la
película que se hace bastante bien pues es de agradecer el intento de
dar cierta profundidad a los personajes, más aún cuando uno de los
superhéroes es inesperado, un apartado e ignorado padre de familia
cercano a la jubilación. Eso sí, parece muy complicado que incluso en un
seinen como este nos libremos de protagonistas en edad escolar, aunque
sea en su último año previo al acceso a la universidad. No he leído el
manga por saber su final original, la película plantea un final
diferente al anime.<br />
<br />
Otra asunto es la parte fantástica. Como
siempre ocurre en el género, hay que tragar con ella y asumirla sin más.
Bueno, pues vale,... pero..., se utiliza aquí un concepto demasiado
inverosímil por parte de uno de estos dos protagonistas para llevar a
cabo sus deseos. Más concretamente, algunas de sus acciones tienen lugar
a través de una pantalla de televisión, de un ordenador o un móvil, hay
que asumirlo, pero su inverosimilitud te saca de la historia. Por la
parte buena tenemos en primer lugar la seriedad, nada de tener que
llegar a un espectro amplio de edades llenando la película de gracias
sin gracia y buenrollismo. También hay sangre cuando debe, y se puede
ver. En este aspecto, comparada con “I am a hero”, Shinsuke Sato está
bastante contenido. También, por la parte buena, está el clímax final en
Tokio, en el barrio de Shinjuku, donde unos efectos especiales más que
solventes y un montaje adecuado, permiten que toda la traca final no
desentone ni parezca fuera de lugar.<br />
<br />
Tiene sus defectos, pero a pesar de ellos Inuyashiki es una buena y entretenida película.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6JQRtFEs7MBHnYp9J0873DLnF41lvAuPUpospfaJqwdDSbbO5Zd-dqpRDpHFjtliKbcSdTbi1b9qPZEYa_uPg9pedkvKuYCSWsbodp6H2utYORS5Do_KGJHpJ_GvKMVpfTfnXgRCQfGo/s1600/Infernal+affairs+%25282002%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1205" data-original-width="800" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6JQRtFEs7MBHnYp9J0873DLnF41lvAuPUpospfaJqwdDSbbO5Zd-dqpRDpHFjtliKbcSdTbi1b9qPZEYa_uPg9pedkvKuYCSWsbodp6H2utYORS5Do_KGJHpJ_GvKMVpfTfnXgRCQfGo/s400/Infernal+affairs+%25282002%2529.jpg" width="265" /></a></div>
<b><i>Infernal Affairs</i></b> (2002)<br />
Dir.: Andrew Lau, Alan Mak<br />
<br />
Primera
película de una trilogía que los directores rodaron entre el 2002 y
2003 y que fue también "remakeada" por Martin Scorsese en su película
Inflitrados (2006). Viendo los premios que obtuvo la película de
Scorsese, pues parece que fue de lo mejor en su año, refrendada por el
Oscar a mejor película y dirección. Lo cierto es, por mi parte, que la
película de Scorsese la recuerdo muy vagamente. Me pareció buena en su
momen<span class="text_exposed_show">to si me guío por mi valoración de
la película en Filmaffinity, pero el hecho de recordarla poco solo me
indica que no fue película que me calara en demasía. En cualquier cado
será una película a revisitar cuando termine esta trilogía producida en
Hong Kong.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Hay una gran
diferencia de duración entre Infiltrados e Infernal Affairs, casi de una
hora, que no es poco. Desde luego es indicativo de que o Scorsese
desarrolló mucho más la trama, o que en Infernal Affairs no hay tanta
historia paralela y se va más al grano. Y es una virtud, porque la
película de Andrew Lay y Alan Mak tiene un ritmo que no decae en ningún
momento pues de centra todo en la mutua persecución de estos dos
personajes infiltrados, uno en la triada y otro en la policía, y se
entretiene muy poco en mostrar lo accesorio, la vida famliar y esas
cosas que no vienen al caso. Y otra virtud es que, al contrario de lo
que pudiera parecer, no es película difícil de seguir por lo bien
montada que está por el gusto por el detalle de los procedimientos de
contacto, sobre todo en un par de escenas con multitud de personas
pululando por la acción. Y otra virtud, la valentía del final de esta
notable película.<br />
<br />
<b><i>8/10 - Notable</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-82uQCNoigQitQecH0hyZ2fHJzgDhx60_oFtMoGO6F1ucoh7juWl_HcfLiRj0EuqXyeyFmtl9rzlPZ-UWl_nOn2w4ZOurWtu7c4DCfhJFSFtFGhGfwrMyKXyVXSO8Qvizf_Jja63s7uY/s1600/Gorri%25C3%25B3n+rojo+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="937" data-original-width="629" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg-82uQCNoigQitQecH0hyZ2fHJzgDhx60_oFtMoGO6F1ucoh7juWl_HcfLiRj0EuqXyeyFmtl9rzlPZ-UWl_nOn2w4ZOurWtu7c4DCfhJFSFtFGhGfwrMyKXyVXSO8Qvizf_Jja63s7uY/s400/Gorri%25C3%25B3n+rojo+%25282018%2529.JPG" width="267" /></a></div>
<b><i>Gorrión rojo</i></b> (2018)<br />
Dir. Francis Lawrence<br />
<br />
No es Gorrión
Rojo una película de espías del siglo XXI, aunque quiera serlo. Al menos
por los coches y la tecnología que se puede ver en la película sí que
lo parece, aunque solo cuando se sale de Rusia donde lo cochambroso o
austero parece que no ha cambiado desde los tiempos de Nikita
Khrushchev. Más bien parece una traslación de la época de la guerra fría
al mundo actual. De otro modo no se puede entender.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Resulta que ahora los asuntos subterráneos entre EEUU y Rusia son como
los de antes, más bien como los que antes nos mostraban las películas al
uso respecto de EEUU y la Unión Soviética. El retrato puramente
extremo, por la parte de la malicia, que se hace de la actual Rusia no
deja lugar a dudas. La película empieza bien, aunque pronto empiezas a
sospechar de un cierto tufillo a algo ya visto antes pero con otros
protagonistas que no dejan de ser, en realidad, los mismos. Poco parece
que han evolucionado los restos del bloque del este. ¿Y esto por qué se
vende así? ¿De verdad el entrenamiento de estos gorriones se hace de
esta manera, como si estuviéramos viendo una re-visitación a la estética
de películas como “Portero de Noche” en la que, cosas del destino,
también participó Charlotte Rampling? … Pues sí, y además todo se
confirma en poco tiempo y, entonces, la falta de interés se apodera. La
confirmación del maniqueísmo del film solo hace que todo lo que se
muestra, las idas y venidas, los cambios y giros que tienen lugar, todo
lo que se ve solo va encaminado exactamente hacia el tipo de final que
esta película tiene, que no puede ser otro. Una película de espías con
buenos, los de siempre, y malos, los de siempre también. Y entre todo,
Jennifer Lawrence haciendo de espía rusa por obligación…. de los malos.
La opinión generalizada es que hace una muy buena actuación, a mí me
parece excesivamente rígida, seria, sin demasiados registros.<br />
<br />
La
guerra fría no na terminado, y bien que te lo dicen. América es el
adalid de la libertad individual, que también se dice. Con estas
premisas,…, ¿cómo puede acabar todo? Pues, decepcionantemente, de una
forma muy previsible.<br />
<br />
<b><i>4/10 - Regular</i></b></div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
<br /></div>
<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">477</span></span></span>
<br />
<span style="font-size: x-small;">-----------------------------------------------------------------------------------</span><i> </i>
<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-53869528459268692332019-01-21T01:31:00.001-08:002019-01-21T01:31:41.100-08:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (nº C XXXI)Fecha estelar: -303944.0<br />
_____________________________<br />
<br />
<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Seoul Station (2016) <br />
- The great battle (2018)<br />
- Cría cuervos (1975)<br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEge6Cp5Q9t_ToYE36lchxdZQpw4rSfh_5TkY519_p5680QX1Tz61EKV1wCzV30FBfVkFxOACG9getowhu3BhVt_Og2ifJmyzxyE4bYx474YeKYGWiRD4clKSxqqJEtP6SooILUsW3RghP8/s1600/Seoul+Station+%25282016%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="882" data-original-width="614" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEge6Cp5Q9t_ToYE36lchxdZQpw4rSfh_5TkY519_p5680QX1Tz61EKV1wCzV30FBfVkFxOACG9getowhu3BhVt_Og2ifJmyzxyE4bYx474YeKYGWiRD4clKSxqqJEtP6SooILUsW3RghP8/s400/Seoul+Station+%25282016%2529.JPG" width="277" /></a></div>
<b><i>Seoul Station</i></b> (2016)<br />
Dir. Yeon Sang-Ho<br />
<br />
En el año 2016 el director surcoreano Yeon Sang-Ho dio el salto desde el cine de animación al de acción real con la película "Tren a Busan". Previamente había dirigido un corto y dos largometrajes animados, de esos que no dejan indiferente a nadie, particularmente por la dureza de los temas que trata y por la naturaleza verdaderamente crítica y poco condescendiente que tienen. Vamos que van con mala leche, que se dice por aquí. Especialmente en "The King of Pigs" (2011), una película extremadamente cruda y violenta.<br />
<br />
Para complementar el ataque zombi de "Tren a Busan", Yeoh Sang-Ho también estrena en 2016 su último largometraje animado hasta ahora. Viene a relatar el desarrollo de este ataque zombi en la estación de Seúl, que es donde parte el tren. La película animada es bastante más oscura que Train to Busan, y menos espectacular. Especialmente por la animación, por este tipo de animación de las personas, de sus movimientos, que Yeon Sang-Ho no ha dejado nunca en sus películas y que, en mi opinión, son su principal escollo. <br />
<br />
Desde luego no hay escollo por la parte de la historia que el director, y también guionista, quiere contar. Sobre todo por su naturaleza "pesimista" y por su mala leche. Lo que ocurre es que en Seoul Station tiene que transcurrir demasiado tiempo para que el bofetón que se suelta te llegue de lleno. En sus películas anteriores era toda la historia desde el principio la que estaba plagada de la sordidez humana; en Seoul Station el asunto va de la propagación de la plaga zombi y de cómo se van librando ciertos personajes. Todo esto está más o menos entretenido pero con tendencia al aburrimiento y a la poca credibilidad por la falta de “bulto”, que Seúl tiene como diez millones de habitantes y aquí se ven pocos. Lo bueno solo viene al final, hay que esperar demasiado pero la mala leche de Yeon Sang-Ho aparece. Nada más que por eso la película sube muchos enteros.<br />
<br />
Yeon Sang-Ho es director al que hay que seguir la pista. En 2018 estrenó Psychokinesis, película con una visión muy particular del superhéroe. Rebaja bastante su truculencia pero no deja de ser más que interesante. Parece que en 2019 va a seguir con los zombis, continuación de "Tren a Busan".<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
<br />
________________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0c42IpGh2pJnZR70rzGy_v8ysMQJpqF5hE1w9SYhy-z9nvECdgYxHTTETINnHpw3PdtJRdu_NbFv1CiJRew7NeWm0dDi_yittg2y_e1hYB7-G2oYRCWz-L4cHtvpy0fJIef7lBooqkHI/s1600/The+great+battle+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="940" data-original-width="636" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg0c42IpGh2pJnZR70rzGy_v8ysMQJpqF5hE1w9SYhy-z9nvECdgYxHTTETINnHpw3PdtJRdu_NbFv1CiJRew7NeWm0dDi_yittg2y_e1hYB7-G2oYRCWz-L4cHtvpy0fJIef7lBooqkHI/s400/The+great+battle+%25282018%2529.JPG" width="270" /></a></div>
<b><i>The Great Battle</i></b> (2018)<br />
Dir.: Kim Kwang-shik<br />
<br />
De las dos
horas y cuarto de duración prácticamente todo el tiempo está dedicado al
desarrollo de una batalla, del asedio a una fortaleza. Algo cansina al
final.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
El diseño de producción es
muy loable, y el uso del cgi se suele disimular bien en distancias
cortas y regular en vistas generales. La influencia de lo que se vió
hace ya más de 15 años en El Señor de los Anillos todavía se alarga
hasta aquí donde hay situaciones casi calcadas.<br />
<br />
En cualquier
caso la película es bastante entretenida, con una historia sencila que
no se sale de lo esperado en ningún momento y con minihistorias entre
personajes que forman parte de lo más o menos estandarizado. Las escenas
del asedio están muy conseguidas pero, en mi opinión, la película se
alarga demasiado.<br />
<br />
Es bueno ver que el cine de buena factura, de producción compleja, no es ya tan exclusivo de un mismo lugar.<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
<br />
<br />
<br />
______________________________________________________________________________
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8w1VyVjfH62Lofw5sPTSyDZDumqF2byMKLJXnYvgSMqrPf_dBipb8UDnyBCks4ML163q4UClMZh3yCm0POc0f82SgVGkueKv4T0cKf-UkMBvs-FSz8RiqUXsV_Q694hmvM4jhOOXkwu4/s1600/Cr%25C3%25ADa+cuervos+%25281975%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="944" data-original-width="709" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh8w1VyVjfH62Lofw5sPTSyDZDumqF2byMKLJXnYvgSMqrPf_dBipb8UDnyBCks4ML163q4UClMZh3yCm0POc0f82SgVGkueKv4T0cKf-UkMBvs-FSz8RiqUXsV_Q694hmvM4jhOOXkwu4/s400/Cr%25C3%25ADa+cuervos+%25281975%2529.JPG" width="300" /></a></div>
<b><i>Cría cuervos </i></b>(1975)<br />
Dir.: Carlos Saura<br />
<br />
Debe ser complicado
querer basar lo fundamental de esta historia en la presencia de una
niña y en su mirada. El título ayuda, desde luego, y el rostro de Ana
Torrent también, pero no siempre.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Lo cierto es que terminado el film, un repaso a lo que verdaderamente
se cuenta muestra que es muy poco. Es la presencia de la niña en ciertos
e importantes momentos de la vida del matrimonio, de la madre
principalmente, lo que se muestra. Llevar al espectador a valorar y
comprender lo que la niña hace, lo quiere hacer, el contraste entre
situaciones sencillas o idílicas y los pensamientos de la niña y su
acciones, no debe ser sencillo. Basarlo casi todo en mostrar su rostro,
su mirada, en mi opinión, solo lo consigue a medias.</div>
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b><br />
<br />
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<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">474</span></span></span>
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<i> </i>
<br />
<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
-
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
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<br /></div>
<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-4992049499702451311.post-58409224106267689272019-01-14T00:41:00.000-08:002019-01-14T00:43:17.468-08:00Cine, lo que vamos viendo. Tres reseñas (nº C XXX)Fecha estelar: -303963.3<br />
_____________________________<br />
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<u><b><br /></b></u>
<u><b>Películas reseñadas:</b></u><br />
<br />
- Destiny: the tale of Kamakura(2017)<br />
- Venom (2018)<br />
- El mejor verano de mi vida (2018) <br />
<br />
<div style="text-align: justify;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7q2ICqcvx2NOw_h3E-gX0YxZC0U84SdiOrWVMQIDHqY38rD42zAfY4kKrMdwv53XvfxD_1EMGn8N9XCP6MUcqnvZkwQ5qRLDUVTbEk684RZ0BAxRIsss1hfAz28dFbaLMqI1Oou8z01I/s1600/Destiny%252C++Kamakura+Monogatari+%25282018%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="799" data-original-width="566" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh7q2ICqcvx2NOw_h3E-gX0YxZC0U84SdiOrWVMQIDHqY38rD42zAfY4kKrMdwv53XvfxD_1EMGn8N9XCP6MUcqnvZkwQ5qRLDUVTbEk684RZ0BAxRIsss1hfAz28dFbaLMqI1Oou8z01I/s400/Destiny%252C++Kamakura+Monogatari+%25282018%2529.jpg" width="282" /></a></div>
<b><i>Destiny: The Tale of Kamakura</i></b> (2017)<br />
Dir.: Takashi Yamazaki<br />
<br />
Pues la verdad es que ha costado bastante poder acceder al último
trabajo de Takashi Yamazaki. Por estos lares no se entiende la poca o
nula distribución que tienen los trabajos de este director japonés. Esta
película fue estrenada en Japón hace un año, después solo ha visto su
estreno en un número de países que se cuentan con los dedos de una mano.
Una pena, porque Yamazaki, aun siendo un director inconstante en cua<span class="text_exposed_show">nto
a los resultados de sus películas, es desde luego, un director valiente
para con el mundo del fantástico. Y es de los que sabe conjuntar
fantasía y cotidianeidad.</span><br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
A
nivel de historia, en Kamakura Monogatari vuelve Yamazaki a colaborar
con Ryôhei Saigan, autor del manga, un manga del año 1984. Anteriormente
ya habían colaborado en "Always: Sunset on Third Street" (2005-2007),
dos películas más que recomendables, desde luego más que notables. En
este cuento de Kamakura se adentra Yamakazi, además, en el terreno del
fantástico para regalarnos una película que tiene en sus dos tercios
iniciales sus mejores momentos, siempre en mi opinión. Es cuando se
presenta este lugar donde los espíritus, fantasmas, dioses y personas
parecen interaccionar como si nada, es cuando se empiezan a contar un
par de historias relacionadas con estos vecinos, es aquí cuando ese
costumbrismo me resulta la mar de atractivo, interesante y muy bien
contado. Y lo bueno que tiene Yamazaki es que también te está mostrando
el destino de la pareja protagonista, solo hay que ver lo que se
muestra, los detalles. Pero da igual si no lo descubres y luego lo haces
al final, como fue mi caso, pues el resultado sigue siendo más que
satisfactorio. Y es que la visión occidental puede ser un pequeño
obstáculo,…, bueno, será mi particular visión occidental, por acotar y
no generalizar. No debe haber sido fácil hilvanar una historia coherente
pues la naturaleza episódica de la fuente se pude llegar a vislumbrar
cuando la película avanza en un par de "aventuras", de historias
paralelas antes de pasar a la parte importante que atañe a los
protagonistas. Y consigue además que este batiburrillo de espíritus,
viajes al más allá, reencarnaciones, dioses y fantasmas resulte bien
entendible cuando todo es tan japonés en su concepción.<br />
<br />
A pesar
de que la espectacularidad está al final, y tiene esta película mucha
relación tanto visual como conceptual con otras, especialmente con "El
viaje de Chihiro" o también con "Una carta para Momo", es esta parte la
que particularmente me gusta menos (pero solo un poco menos) pues parece
más supeditada a lo visual. Por cierto, los efectos especiales,…, pues
que están que muy bien.<br />
<br />
<b><i>7/10 - Buena</i></b> </div>
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTHmTu-n7dcA-SH8hhfslEDpHh_CpoGXqbD0ms7Y0h048WKv1a0OoV2vjnR3gxfcKBVeVECmWCC2Ux5fCuXQlzzrE7ifYAkF0Su0gSMhR17qqxBxhyphenhyphenUaO-GDAw91S0FwjGFMFkpyv23iM/s1600/Venom+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="942" data-original-width="661" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTHmTu-n7dcA-SH8hhfslEDpHh_CpoGXqbD0ms7Y0h048WKv1a0OoV2vjnR3gxfcKBVeVECmWCC2Ux5fCuXQlzzrE7ifYAkF0Su0gSMhR17qqxBxhyphenhyphenUaO-GDAw91S0FwjGFMFkpyv23iM/s400/Venom+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>Venom</i></b> (2018)<br />
Dir. Ruben Fleischer<br />
<br />
Pues otra más. Cambia la
productora, se tiene un personaje interesante, parece que puede verse
algo diferente,...., pues el resultado es otra más.<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
A pesar de mi desconocimiento a través de los comics de estos
personajes, el caso de Venom es interesante desde el punto de vista de
la amoralidad y violencia del simbionte, su total falta de escrúpulos.
Pues no...., lo que se hace aquí es un rebajado para dar como resultado
un personaje muy venido a menos pero que cumple perfectamente con los
requerimientos para que toda la happy family pueda ir al cine. Un
producto perfectamente estudiado como máquina de hacer dinero, que es de
lo que en verdad se trata siempre, la industria.<br />
<br />
No interesa
para nada hacer algo serio, las interacciones del alienígena con el
humano en la forma de Venom son simplistas a más no poder, se reducen
básicamente a recuperar a la chica y a distinguir entre buenos y malos,
puag,... La violencia, que la hay, es poco verosímil, nada de sangre que
el producto lo debe ver la family completa,.... visto así, se me antoja
que Tom Hardy está muy desaprovechado derivando también su asociación
simbiótica por un camino de cierta comicidad impostada. Perfecta para
las pretensiones de la producción, eso sí.<br />
<br />
En definitiva, otra
más, otra película de inicio de personaje en un film de superhéroes.
Tiene cierta malicia, pero dura poco y se esfuerza en matar a los malos.
Particularmente me gusta poco porque redunda en crear un producto que
es clónico de otros muchos, simples pasarratos muy bien realizados, pero
de usar y tirar. Ahora bien, el objetivo está cumplido porque ha
recaudado cerca de 900 millones, más de ocho veces lo invertido, ése es
el objetivo, el objetivo se ha alcanzado. Hacer algo serio no era el
objetivo, que no es cuestión de arriesgar una inversión con la
incertidumbre de acertar o fallar a la hora de llevar a la gente al cine
por la dichosa calificación R, o mejor, la NC-17.</div>
<br />
<b><i>5/10 - Pasable</i></b><br />
<br />
<br />
<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX3Cem47w-1GZwbihkRCDxX7KNmys9WHGbcd-lTzJLJb0sleR9alU2Ed5LaXiSu_NNpRLZzbJIsOEIJpq8vtzxYHvJUzgSzvCaWabKr40zG2D3iU7fnRy2A5VzwzzT7K_p8rHDYSDztRQ/s1600/El+mejor+verano+de+mi+vida+%25282018%2529.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="938" data-original-width="657" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX3Cem47w-1GZwbihkRCDxX7KNmys9WHGbcd-lTzJLJb0sleR9alU2Ed5LaXiSu_NNpRLZzbJIsOEIJpq8vtzxYHvJUzgSzvCaWabKr40zG2D3iU7fnRy2A5VzwzzT7K_p8rHDYSDztRQ/s400/El+mejor+verano+de+mi+vida+%25282018%2529.JPG" width="280" /></a></div>
<b><i>El mejor verano de mi vida</i></b> (2018)<br />
Dir. Dani de la Orden<br />
<br />
No
es nada del otro jueves, una historia simple y muchas veces vista, que
esto ya lo hacía Paco Martinez Soria hace cincuenta años. Tiene tópicos
por todos lados y no es, desde luego, "El verano de Kikujiro", que es lo
primero que se me viene a la mente al ver el título, pero....<br />
<br />
<div class="text_exposed_show">
Te saca más de media docena de carcajadas y varias sonrisas. Cumple
perfectamente con lo que pretende, te entretiene y te ríes. Nada de
humor para el postureo gafapástico que se altera y valora
inadecuadamente una peícula que cumple sobradamente con lo que promete.
Lo que suele ocurrir, que uno va buscando un poco de sophisticated humor
y no tiene otra cosa que hacer que ponerse a ver esta película. Luego vienen las
indignaciones y los aspavientos.<br />
<br />
De lo que come el grillo, poquillo.<br />
<br />
<br />
<br />
<b><i>6/10 - Interesante</i></b> </div>
<br />
<br />
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<span style="font-size: x-small;">Nº de películas reseñadas en el blog: <span style="color: red;"><span style="font-size: small;">471</span></span></span>
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<div style="text-align: justify;">
<i>Recuerda,
amigo lector, que estas reseñas están basadas única y exclusivamente en
mi opinión y gusto personal que puede, o no, coincidir con la del resto
de los mortales.</i>
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</div>
<div style="text-align: justify;">
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<br />freseniushttp://www.blogger.com/profile/02850054840131650385noreply@blogger.com0